Jodi《wwwwwwwww.jodi.org 》

艺术应该是与技术交织在一起，技术为艺术提供灵感，艺术家可以利用新的技术和新的材料不断的创新作品。

在如今的互联网时代下，计算机已经成为人们首选的通讯方式，网络对我们的日常生活和我们建立的社会关系有着巨大的影响。网络在影响我们生活的同时也在影响着艺术。

Emmanuel Laflamme《Jesus Saves》

网络是全球共享信息的媒介，它是一种可以用来创作艺术和支持艺术合作的工具。越来越多的艺术家利用互联网打造一件又一件艺术作品，逐渐形成了一种艺术形式被称之为互联网艺术。

01、什么是互联网艺术

互联网艺术（Internet art）也被称之为网络艺术（Net art），互联网艺术是是在互联网上或为互联网制作的艺术。这种艺术形式规避了画廊和博物馆的传统展览方式，通过互联网提供审美体验。在许多情况下，观众会被吸引到与艺术品的某种互动中。以这种方式工作的艺术家有时被称为网络艺术家。

Charles Lim Li Yong和Woon Tien Wei

《tsunammii.net，alpha 3.4》

网络艺术出现于1990年代，当时艺术家就发现互联网是一种不受政治，社会或文化限制的推广艺术的工具。因此，它被认为具有颠覆性，巧妙地超越了地理和文化界限，并且在某种程度上反抗裙带关系，唯物主义和审美整合。

Cameron Askin《Cameron's World》

互联网艺术涵盖了各种基于计算机的艺术子类别，包括浏览器艺术和软件艺术。

02、浏览器艺术

浏览器艺术（Browser art）是互联网艺术的一个子流派，浏览器艺术是一种变节（renegade）的艺术，是作为URL的一部分制成的，它以计算机作为原始材料，将代码，网站的结构以及服务器之间的链接转换为视觉材料。

一些浏览器的插图会自动连接到互联网，然后通过错误的方式读取计算机的“代码”来处理网页。

■ Jodi

在1994年Joan Heemskerk和Dirk Paesmans两位网络艺术家组成了Jodi。他们是第一批创造互联网艺术的艺术家。

Jodi《wwwwwwwww.jodi.org 》

Jodi《wwwwwwwww.jodi.org 》

Jodi《wwwwwwwww.jodi.org 》

■ wwwwwwwww.jodi.org是Jodi制作的最著名的艺术品，这是用基本HTML制作的复杂设计的景观。

Jodi《MY%20DeskToP %40》

■ Jodi在现场观众面前录制了各种版本，将他们的Macintosh连接到便携式摄像机。并捕获了他们与用户friendly的OS 9操作系统的交互。

Jodi《Sunrise/Sunset》

■ 是一系列互联网艺术项目，每天在纽约市标记日落和日出。该项目使用whitney.org作为产地，替代博物馆网站或与博物馆网站互动。这种参与形式捕捉了互联网上艺术实践的核心，即对现有在线空间的干预。

■ Corby＆Baily

Tom Corby和Gavin Baily是两位伦敦艺术家，他们使用公共领域的数据，气候模型，卫星图像和互联网进行创作。

Corby＆Baily《Reconnoitre》

■ Reconnoitre可以被视为浏览器，因为它允许用户搜索和访问网站，但与将浏览表示为一种行为活动相比，它并不注意信息的连贯显示。

Corby＆Baily《Mesh》

■ Mesh提供了一个可浏览的环境，一个相互链接的图像网络，源于该软件对社会和文化数据资料的了解。应用到用户硬盘上的软件可以追踪个人图像层面，其中可能包括应用程序图像和图标，Internet缓存和数码照片。

Corby＆Baily《die.txt》

■ die.txt是生物工程文本编辑器。使用从医学研究到皮肤癌模拟的隐喻，字母形式由“细胞生长”生成，每个字符具有特定的细胞分裂编码。新创建的转义词的句子从原始文本开始“癌变地”增长。

03、软件艺术

软件艺术被称为Software art，在1960年代，软件程序是数字工具，艺术家可以使用它在计算机上创作艺术品。从那时起，这些程序变得非常复杂，以至于它们现在可以被视为艺术品，而用途不仅仅为服务。

随着软件艺术的发展，出现了两个国际新媒体节，分别是巴西圣保罗的FILE（国际电子语言节）和德国柏林的transmediale节。

■ I/O/D

艺术团队I/O/D创作的Web Stalker，它是一个软件应用程序，用于读取和处理Internet上的信息。它会扫描WWW页面上的超链接，并在Web Stalker代理分析页面时显示其HTML代码，并在图形中映射超链接的结构，从而使人们对Web的底面产生令人惊讶的外观。

I/O/D《WebStalker》

■ Web Stalker的精致的美学和技术干预将互联网重新定义为发明的空间，而不是专有文化。

■ Scott Draves

Scott Draves是Fractal Flames的发明者，也是分布式计算项目Electric Sheep的负责人。

Scott Draves《Electric Sheep》

■ Electric Sheep是一个分布式计算项目，用于对分形火焰进行动画处理和演化，然后将分形火焰分发给联网的计算机，然后将它们显示为屏幕保护程序。

■ Netochka Nezvanova

Netochka Nezvanova是nato.0 + 55 + 3d作者使用的化名。

Netochka Nezvanova《nato.0 + 55 + 3d》

■ 作为最早允许实时视频操作和显示的应用程序之一，它被艺术家用于各种各样的目的，主要用于现场表演，VJing和交互式装置。

网络艺术让艺术与普通人实现了几乎零距离交流，它的出现让人们进一步思考数字技术对艺术的影响。根据定义，它是一种通过互联网发布作品的艺术形式，但它却简化了事情，将艺术变得“简单化”。

而如今的网络艺术似乎发展的更“快”，在拥有了社交媒体后，人人都可以自诩为艺术家，人人都可以将互联网打造成自己的“画廊”又或是自己的“展厅”，似乎每个人都可以创做网络艺术，那么成为艺术家是否变得极其容易？是否也意味着艺术家和爱好者之间的界限越来越模糊？

编辑：Yvonne

审核：Wen.W

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所有图片来源于网络

资料来源

https://www.tate.org.uk/art/art-terms/i/internet-art

http://wwwwwwwww.jodi.org/

https://whitney.org/exhibitions/jodi

http://www.reconnoitre.net/

https://v2.nl/archive/works/the-web-stalker