在经济和文化飞速发展的今天，居民对生活品质的要求越来越高，对于“社区”也有了新的概念，除了舒适的居住环境，也开始关注周边环境和日常生活服务设施。由此，上海提出了“15分钟社区生活圈”的概念，打造“宜居、宜业、宜游、宜学、宜养”的新型社区。面对这一趋势，老社区如何更新，如何在改造的同时，保留城市内在精神气质、提升城市文化品质，这正是老社区亟需解决的问题。

以菜场为例，是一个城市的灵魂所在，它是烟火气的来源，拥有最浓厚的人情味，是最接地气的社交场所。但随着时代的发展、科技的进步，人们却越来越少踏进“脏乱差”的菜场，这个最具烟火气的场所，如何才能跟上时代的步伐，提供舒适“宜居”的环境呢？

艺术的介入，是一种有效的展现城市人文价值和提升城市生活品质的方法。公共艺术不仅是承载本地社会文化、文化精神、人文特色的抽象符号，以环境唤起大众的社会意识与美学品位，反映出深层次的社区精神；也能够扩大和深化居民的活动范围，鼓励邻里间的相互交流，让社区居民更积极参与建设，为居民带来实实在在的“微幸福”。

苏州双塔市集

年轻人去菜场的新理由

建于上世纪90年代的苏州双塔菜场，与罗汉院双塔、定慧寺为邻，走两步就是平江路，因周边居民区较多，配套而生，占据着得天独厚的地理位置。但它改造前的样子，却不完美地落入每个初来者的记忆：灯光昏暗、通风不足，配套设施不全，周边停放自行车、电瓶车不便等。年轻人不愿意光顾，摊位多数时间也空闲着，这间菜场似乎成为城市变迁即将淘汰的产物。

北京三源里菜场

菜场也可以是美术馆

三源里作为北京知名的网红菜市场，它没有靓丽时尚的门头，它的网红属性并不是因为设计改造，而是艺术介入，在这个最有烟火气的公共空间，向大众推广艺术，让艺术走出美术馆，倡导人人都是创作者，以提高公共生活乐趣。

2013到2018年期间，不是美术馆在三源里菜市场举办了三场菜市场艺术展。前两届的展览主题叫做“吃了吗”，来自北京人生活中常说的三个字。展览中艺术家没有把艺术品移至菜摊上展示，而是将整个菜市场作为创作对象。他们把买菜的人成了看展览的人，摊主们也变成了艺术家，将画框放置在各个摊位上，蔬菜、水果、猪蹄……就是画框里的展品。

第二届时展览增加了新的元素，用胡萝卜、柠檬、青菜、长豆角等做成了一个带翅膀的画框，并将它悬挂在菜市场的长廊半空中，它将买菜的市民实景收入框中，变成一幅动态的“画”。

第三届展览名为“菜市场遇见经济学”。展览中利用菜市场的空间和店铺，通过各种展品和互动装置，把理论派学院派的概念直接放在我们的日常生活中，将整个菜场转变为一节“经济课”课堂。

“汉堡的故事”“牛奶永动机”“货币进化论”“金宝汤罐头”“键盘的寓言”“茶包”等展品一一映射经济学原理，让经济学知识回归到产生经济学的地方。

扉美术馆

美术馆与菜场的隔墙对话

广州有一座独特的美术馆，它藏于闹市之中，关键是，一墙之隔是一座菜场，它就是扉美术馆。在策展人的眼中，逐渐被很多年轻人远离、遗忘的菜市场，其实是一个个封尘已久的生活美术馆。

扉美术馆在展览中考虑到如何打破美术馆和菜场之间的墙，并且让周边的社区居民也原来参观。2017 年底，艺术家宋冬为扉美术馆创作了作品“无界博物馆”，他将美术馆的U型外墙打造成一圈“无界的墙”，墙面由成百个古旧玻璃窗、门框组成，从废品站一盏一盏淘回来的700多盏老式灯具透出暖黄色泽，映得“墙面”流光溢彩。

当中摆放的展品，是从附近社区收集回来的一个个老物件：旧相框、旧碗筷、旧电器……仿佛在诉说着旧时光的温存。

艺术家还搬来了 36 张旧床——那也是他作品的一部分。在展览开幕当天，这 36 张床摇身变成人们吃“盆菜”的桌子。觥筹交错中，策展人、艺术家、周边的居民、菜市场的摊主们、环卫工们共聚一席，边看旧物，边吃家常菜。

“无界的墙”建成后，墙另一边农林街菜市场的摊主很喜欢，有事没事就会常去看看。

西安建国门菜市场

市井文化街区

建国路东六巷尽头，有一条叫信义巷的小巷，这就是“建国门综合市场”，人们习惯称之为建国门菜市场。菜场的前身是西安市平绒厂，2001年改造成综合市场。

建国门菜市场的改造在保留原居民原有生活状态和保持菜市场的市井风貌的前提下，融入美食、民宿、咖啡、杂货、阅读、展览、酒吧等元素，在城门里，营造与展现“市井西安”的独特魅力。

除了内部的重新规划和设计改造，建国门菜市场的微更新加入了城市展厅和艺术涂鸦的元素。水果市场的顶棚涂鸦，以水果为灵感来源，斑斓的色块给菜市场增添了一抹亮丽的风景。让在空中广场和连廊休息的人也有愉快的心情。

建国门菜市场2018年举行过一次「菜市场大会」，将摊贩、周边群众集结在一起，融入了展览、演艺等多种艺术形式，为人们呈现出一种别致的菜市场体验。展览中所有的元素都依托菜市场自身独有的日常生活气息，通过艺术将不同年龄段的人都联系在一起。

展览的核心是将菜市场作为一个公共场域，不仅发挥其自身具有的商品交易功能，还使这块场地变成一个可以交流思想、完成文化体验的场所，用创意的想法和设计为传统菜市场增添了一份生气，使其演变为更加具有价值的公共空间。

鹿特丹Markthal

沐浴在艺术品下的菜场

看完国内艺术介入菜场的各种尝试，再看看被评为全球最美的菜场。鹿特丹这座马蹄形的菜场，实足是艺术菜场的鼻祖。40米挑高的拱形综合市场中央，涵盖众多商铺，屋顶是一个容纳了228间公寓的拱形结构，内部含1200个停车位和一座超市，是一个结合了居住和购物的新的“城市综合体”。

Markthal的一大亮点是拱面上的大型壁画，它们是由艺术家Arno Coenen 和 Iris Roskam创作的《丰收之角》 (The Horn of Plenty ) 。这幅画作超过一万平米大，是现今荷兰最大的艺术品。看似真实影像般逼真的画面，让人产生一种仰卧在草地上，抬头仰望的错觉，透过Markthal向天空望去。中央的太阳就像丰收之角，新鲜的农产品从这里落到地上。

整幅画面用皮克斯动画软件制作的五层数字印刷品，将水果，鱼，面包，鲜花与附近的大教堂等等景色重叠起来，整个顶部艺术绘画的创作色彩丰富，内容繁多，意喻新鲜的事物从太阳上降落，也向荷兰黄金时代的静物油画致敬。所有图像经过投影论证效果后实际制作并安装上去的，造成裸眼3D的效果。

《火腿、龙虾和水果静物画》 杨·戴维茨·德·希姆（Jan Davidsz de Heem）约1653

中间的太阳，不但呼应了从拱形顶端窗户中透进的天光，又烘托出丰足天堂的室内氛围，这一留白还为夜里的投影提供了幕布。夜晚泛光灯将天顶画点亮，透过两侧的玻璃幕墙大块面的绚烂色彩惊艳了整个街区。为此，Markthal赢得了“食物界的西斯廷教堂”的美誉。

今天的菜市场已经呈现出完全不同以往的面貌。艺术介入菜市场，让这块场地成为一种新的生活方式，乃至于一座城市的地标。它们不仅仅是怀旧的代言，可以交流思想、完成文化体验的场所，用创意的想法和设计为传统菜市场增添了一份生气，使其演变为更加具有价值的公共空间。

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