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- 艺术家专访丨词穷公园里的幻象世界
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2021-05-28




修普诺斯是古希腊神话中的睡神。关于他有这样一则故事:
“月亮女神塞勒纳(Selene)与美少年恩弥狄翁(Endymion)的恋情曝光后,宙斯惩罚恩弥狄翁让他陷入永恒沉睡。执行这个命令的就是睡神修普诺斯。恩弥狄翁请求能让他睁开眼睛睡觉,这样一来,即使睡着,也能看见塞勒纳,修普诺斯同意了这个请求。”

疫情让全世界陷入一个相对停滞的状态,就像故事中被宙斯惩罚永恒睡眠的恩弥狄翁。而对于全人类来说,在一种封闭的状态下对外部世界的观察与向往,就像睡神施展的能让恩弥狄翁睁着眼睛睡觉时能看见塞勒纳的法术一般。
词穷公园以此为创作灵感,在作品《修普诺斯》中通过运用不同的媒介和材料,以虚拟和现实结合的方式,呈现这一神话故事片段中所描述情景在真实生活中的样貌。




艺术家介绍
Artist info


成立于2019年末,目前由八名专注于不同艺术门类的年轻人组成,我们希望词穷公园成为彼此想法的孵化场和一个合作、发声的平台,改变在日常工作中“失语”的状态。
词穷公园的出现的形式主要会以随机组合的、综合的、不以意义构作为目的的实验性演出和展览为主。
艺术家专访
Q & A

Y:在此次「重逢岛X」展览中,词穷公园所呈现的作品融入了不同的艺术形式以及多元化的视觉元素,给观众留下了很深刻的印象。为什么会以这样的空间构架来呈现此次的作品呢?从创作灵感到作品呈现,经历了怎样的逻辑过程?
邵丰田:
《修普诺斯》最早是去年十一月在木木艺术社区的展览《地下机体》中呈现的,在整个作品中,我来设定视觉部分,岳昊霖呈现舞蹈部分,音乐部分由长安完成,眼睛和嘴巴的部分是崔艺涵和李烁“出演”。
作品灵感来源是古希腊神话的一个片段,我想把神话里看向月亮女神的眼睛,变成在疫情期无法出门并通过社交媒体观看他人动态的我们的眼睛,而阿岳扮演的舞者则是被观看的“月亮女神”——一种普遍的活在别人窥探中的人物身份。

手绘方案草图

舞蹈拍摄花絮

「重逢岛X」布展现场
Y:词穷公园由八名专注于不同艺术门类的年轻人组成,是什么样契机让你们组成了一个团队呢?

邵丰田:
去年疫情前我就有想做一个小组的想法,于个人目的是为了逐渐着手于一些关于新型剧场的演出尝试,同时也是为了搭建一个比较自由的平台。在这样的平台中,我们可以进行多种多样的尝试,并不以某个特定个体、特定内容和特定形式进行彼此之间的合作。因为大家在自身的领域都有研究,这样在进行比较大体量的创作时就有更多的可能性,每个人也能更专注于自身擅长的内容。

Y:可以分别介绍一下小组的成员吗?团队创作与个人创作相比会有哪些变化和影响?
长安是电子音乐人,阿岳是现代舞者,魏唯是平面设计师,崔艺涵是电影民工,在剧组里做电影摄影,芦钰淇和我(邵丰田)平时都在进行纯艺领域的实践,檎酋主要在图像领域工作,而李烁是从绘画专业保送到音乐专业的在读研究生。
团队创作最直接的不同就是需要在最终呈现和表达完成前进行很多沟通和妥协,因为大家都是非常有个性且保持对自己领域的一些坚持,肯定不是像自己创作时候一切都随着自己来的那种状态,但是这种“折磨”之后出现的结果往往都会不错。

词穷公园部分小组成员合影
Y:在以往参与的展览案例中,让你们印象最深刻的项目是什么呢?

邵丰田:
在我们小组成立不久的时间里,印象比较深的就是我们的第一次项目“没有你的我不完整”,是和北京PLATESPACE合作,歌德学院ZOOM平台支持的一次项目,它由线下项目《彩排1》和线上项目《万物皆变》两部分组成。
《彩排1》旨在通过⼀种随机的、综合的、不以意义构造为⽬的的实验性演出,对后戏剧剧场中“⾮叙事”、“⾮等级性”等特点进⾏探讨。所有彩排内容都未曾经过协商,“未知”以此成为彩排的形态及其意义。
而因疫情影响,本该由真人表演形式呈现的《彩排1》将被转化成为一出通过数字媒介呈现的影像、声音和文本的虚拟隔空彩排:屏幕、音响和打印纸取代真人,在展示空间中面对路过的行人不断重复播放。真实的表演以此被“隔离”至一个封闭的橱窗展览空间之内,剧场的意义也因此而被异化。


《彩排1》效果图及现场
“没有你的我不完整”的线上部分《万物皆变》则将延续并发展《彩排1》对于“非叙事”、“非等级性”的探讨,其创作参与者将从词穷小组的内部成员扩展至公众。面向公众征集而来的文字、声音和视频将成为这部分项目的主导因素。当这些素材经小组成员采样、重组、修改并以在线(屏幕)表演的形式呈现出来之时,它们所蕴含的原始信息已经变异,不再是之前“踏入的那同一条河流”。

《万物皆变》演出现场

Y:在你们的创作经历中,有没有哪些艺术家曾给予你们灵感/影响呢?
邵丰田:
一些后戏剧剧场的导演,比如罗伯特·威尔逊、杨·法布雷、NEEDCOMPANY的三个主要成员等,因为他们本来的定位也不是仅仅剧场的导演,也同时在绘画、雕塑甚至建筑领域有所涉猎。

音乐剧《睡魔》
导演:罗伯特·威尔逊
德国杜塞尔多夫戏剧院


2021年的第一场艺术家演出专场
与夏天一起热闹抵达!
原美联合词穷公园
开启“美术馆深夜二次启动计划”
本周六晚9点半
让思绪跟随节奏跳跃旋转


(↑点击演出海报获取活动详情)
/ 购票通道 /

活动门票:¥50
(含当日观展和观看演出权限,及酒水一份)
🌟 彩蛋 🌟
如果你已经来看过「重逢岛X」展览
就可凭纸质票根免费入场啦!


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展览信息
Exhibition Info

「重逢岛X——看见的与看不见的」
Home-coming Islet : Those Visible and Invisible
开幕时间 /2021年4月24日 15:00
展览时间 /2021年04月24日-06月24日
展览地点 / 重庆市南滨路东原1891中段原·美术馆
学术委员会 /焦兴涛,王天祥,申晓南,王朝刚,韦嘉
策展人 /申晓南,韦嘉
执行策展人 /张翔,张增增
学术主持 /焦兴涛
主办方 /原·美术馆
联合主办 /四川美术学院造型艺术学院
出品方 /涅米文化
参展艺术家 /潮末工作室、陈轴、冯至炫、高上、黄杰、贾倩、词穷公园、童昆鸟、王金博、王然、王维峰、吴雨航、西西小组、夏乔伊、杨硕、尤阿达、喻志冰洋、赵毅杰、阻抗匹配小组

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票价信息
正价票:40元/人
(会员购票享9折)
学生票:30元/人
(观展需持有效证件)
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原·美术馆
Yuan Art Museum
由罗韶颖女士于 2016 年发起和创办,位于重庆市南滨路东原1891商业建筑群落中的滨江球体建筑,因其独特的造型,又被誉为“重庆眼”,是立于“长江岸,观世界”的先锋艺术场所。美术馆面积近 2000 平方米,并带有临江无敌观景的高空露台,是集个性化景观建筑、艺术专业场馆、艺术收藏品鉴、公共艺术教育、时尚潮流策动发布以及高端消费社群互动的跨界空间,可支持架上、雕塑、装置、多媒体等多种艺术、戏剧、舞蹈及音乐形式的呈现。
原·美术馆以“直抵人心,引领城市的艺术与美学教堂”为自身定位,并践行“做每个人的美术馆”为宗旨,通过策划举办兼具学术性、先锋性、潮流性和话题性的艺术展览、文化公教及跨界时尚潮流活动,成为连接大众、提升大众审美与“艺商”的策源地。

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