资讯
展览资讯 大型展会 灯光节 大型盛典 赛事 中标捷报 产品快讯 热门话题 艺术节 活动 演出 新闻 数艺报道 俱乐部签约
观点
大咖专访 观点洞察 书籍推荐 吐槽 设计观点 企业访谈 问答 趋势创新 论文 职场方法 薪资报价 数艺专访
幕后
幕后故事 团队访谈 经验分享 解密 评测 数艺访谈
干货
设计方案 策划方案 素材资源 教程 文案资源 PPT下载 入门宝典 作品合集 产品手册 电子书 项目对接
  • 0
  • 0
  • 0

分享

GA分享 | 这个夏日,艺术家们也想从你的眼中窃取点点闲暇

原创 2021-06-09


“夏天,在各种意义上都很漫长。”


——罗伯特·瓦尔泽


阳光被百叶窗分割照在墙上,窗外知了不知疲倦地叫嚣,好似用尽全力将自己的一生回顾着:广州在这次的夏季,漫过了轰轰烈烈的雨季,刚刚结束了2021年的高考,疫情的严峻更是看到了了各行各业的广州人的团结与热心。勺子从西瓜里挖出了夏天,南风也渐渐刮来了新的麦香气息,这似乎是一年中最旺盛的时候,万物都欣欣向荣。
 
在燥热的分子中,让我们来看看艺术家们是如何收集夏天的。


01.

# 夏天属于赤裸的双足

Beach(2015)
Snarkite

Beach(2015)
Snarkite
脚手架、镶板和镜子
 “华盛顿特区国家建筑博物馆”,美国,2015
摄影:Noah Kalina
图片源于艺术家官网

布鲁克林的实验工作室Snarkite正在将海洋带入室内,将水和海浪转化为近百万个可回收的半透明塑料球。这座名为"BEACH"的互动装置将包括白色沙滩椅和雨伞,以模拟海边的氛围,同时保持Snarkitecture已出名的单色感觉。


Snarkitecture主要在艺术与建筑之间的空间内工作,融合了经验和设计。合作公司由亚历克斯·穆斯托宁和丹尼尔·阿尔舍姆创办,"观众的体验和记忆,奇迹的创造和互动的时刻,让人们直接参与到周围的环境中是很重要的。”他们这样解释道


海滩是一个互动装置,重新想象在海滩上一天熟悉的自然和文化元素,为所有年龄段的人创造一个意想不到的和难忘的体验。游客在进入全白的围栏之前登上坡道,地板朝体验的亮点下降——一个拥有100多万个可回收的抗菌塑料球的海洋。甲板椅、救生椅、雨伞和标牌等视觉提示让人回想起典型的海滩体验元素。


Beach(2015)
Snarkite
脚手架、镶板和镜子
 “华盛顿特区国家建筑博物馆”,美国,2015
摄影:Noah Kalina
图片源于艺术家官网

02.

# 夏天属于永恒的变化

Sonic Water(2013)
Sven Meyer & Kim Porksen

Sonic Water(2013)
Sven Meyer & Kim Porksen
 “Opernwerkstätten”展览现场,柏林,2013
摄影:Olympus OMD Photography Playground
图片源于艺术家作品官网

媒体艺术家斯文·迈耶(Sven Meye)和金·佩尔克森(Kim Porksen)对"声波水"的迷恋,植根于他们以美学方式表达声音的能力,这是一种视觉体验。当用户将内容添加到液体混合时,该作品会产生不断转换的视觉影像,它们会做出相对应的反应。


Sonic Water是一种细胞装置,细胞通过物质(如沙子或水)可视化声音和振动的过程。小容器中的水充当灵活的三维雕塑,将声音转化为动感视觉影像。水箱通过使用光和扬声器,根据不同的听觉频率产生波模式,反映混乱和秩序的变化过程。通过遵循黄金部分的规律——液体声景像自然力一样反应,再现了太阳系色调中相同的振动模式。花的形状、海星的形式、龟壳的图案、细胞分裂、黄金比例、生命之花——都取决于个体频率冲动。在实验室里,你成为创造者,大爆炸和起源的一部分。


Sonic Water(2013)

Sven Meyer & Kim Porksen

 “Opernwerkstätten”展览现场,柏林,2013

摄影:Olympus OMD Photography Playground

图片源于艺术家作品官网


03.

# 夏天属于皎洁的灯光

Light in  Water(2015)
DGT Architects

Light in  Water(2015)
DGT Architects
 “éléphant Paname”现场,法国,2015
摄影:Takuji Shimmura
图片源于Designboom


2015年开幕活动,埃莱芬特·帕南艺术舞蹈中心,展出了十支国际知名的创作团队和个人。入选的作品——巴黎DGT建筑师的"水中之光"。现场特定的展览通过级联水落和灯光秀提供身临其境和情感体验。作品将在巴黎最古老的混凝土圆顶上展出,该圆顶要求为房间进行圆形改造。十六环的槽管沿着天花板运行,充满了孔,单独泄漏60滴水每秒共三吨水,不断循环。

2011年,DGT 开发了 LED"照明时间控制",其编程时间可达到尽可能短的间隔7微秒。在这样做时,他们能够实现水中单一光点的可视化和物化,相当于水滴掉落的时间。作品是对生命本质的注解,也是光和水在我们生存中起的关键作用。

Light in  Water(2015)
DGT Architects
 “éléphant Paname”现场,法国,2015
摄影:Takuji Shimmura
图片源于Designboom


04.

# 夏天属于稀见的墨法

水滴·溅(2014)
郑路

水滴·溅(2014)

郑路

 “桑达拉姆泰戈尔画廊”,美国,2015

图片源于Colossal


中国艺术家郑路长期以来一直着迷于水的特性,从水在空中飞行时的无定形形状,到表面闪烁的光的质量。陆从小在一个文学家庭中长大,中国书法艺术在他的成长过程中扮演了有意义的角色。在他的大型不锈钢雕塑中,艺术家将两个不相关的兴趣融合在一起,创作出在空中剧烈扭曲和飞溅的抗重力书法浪潮。


为了让每一件艺术品都以石膏为起点,他逐渐坚持了数千个激光切割的汉字。最后的作品可以独立坐在基座上,也可以安装为许多悬浮部件,这些部件在空间中连接,以填充整个图库。


水滴·溅(2014)
郑路
 “桑达拉姆泰戈尔画廊”,美国,2015
图片源于Colossal

05.

# 夏天属于整个世界

Rain Water Catcher(2020)
NUDES

Rain Water Catcher(2020)
NUDES
 “圣何塞”,美国,2020
图片源于艺术家官网


为了庆祝水在我们生活中的重要性,NUDES为加州的圣何塞设计了一座雨水收集塔。飙升的"雨水捕水器"是一项设计建议,旨在通过倡导节约用水的必要性来应对气候变化的全球影响。


该概念由NUDES设计为"捕获"和将水输送到安全、浅的雨水收集池,与更大的水箱相连,通过醒目的形式庆祝水的感官体验。塔与遗址,特别是瓜达卢佩河,其历史背景,以及它在水资源保护和气候变化方面的作用有着可怕的关系。


"雨水捕水器"的形式是通过流体、流动线和几何形状进行算法衍生的,这些流线和几何形状创造了一种交错的图案,将塔定义为景观的延伸。使用尖端的数字设计和优化工具旨在简化从创意到现实的过程,最大限度地减少浪费,并通过使用可持续材料促进对环境的尊重。


Rain Water Catcher(2020)
NUDES
 “圣何塞”,美国,2020
图片源于艺术家官网



阅读原文

* 文章为作者独立观点,不代表数艺网立场转载须知

本文内容由数艺网收录采集自微信公众号千核GEEKSART ,并经数艺网进行了排版优化。转载此文章请在文章开头和结尾标注“作者”、“来源:数艺网” 并附上本页链接: 如您不希望被数艺网所收录,感觉到侵犯到了您的权益,请及时告知数艺网,我们表示诚挚的歉意,并及时处理或删除。

数字媒体艺术 新媒体艺术 互动装置 视觉体验 作品介绍

15077 举报
  0
登录| 注册 后参与评论
千核GEEKSART

千核GEEKSART

广州

总包方 · 沉浸式数字艺术展