资讯
展览资讯 大型展会 灯光节 大型盛典 赛事 中标捷报 产品快讯 热门话题 艺术节 活动 演出 新闻 数艺报道 俱乐部签约
观点
大咖专访 观点洞察 书籍推荐 吐槽 设计观点 企业访谈 问答 趋势创新 论文 职场方法 薪资报价 数艺专访
幕后
幕后故事 团队访谈 经验分享 解密 评测 数艺访谈
干货
设计方案 策划方案 素材资源 教程 文案资源 PPT下载 入门宝典 作品合集 产品手册 电子书 项目对接
  • 0
  • 0
  • 0

分享

GA词条|黑立方 Black Box

原创 2021-07-14


黑立方和行为艺术有关,起初是一个方形房间的名字,内部为黑色,艺术家们在其中进行创作性试验,现在指的是根据数字艺术,装置艺术和视频艺术的特殊需要而设计或翻新的美术馆。它背后的基本理念是,博物馆应该更具有可塑性,以满足任何艺术品的需求。


它出现是源于艺术的发展,之前的经典风格(比如巴黎的卢浮宫),或者“白立方”风格(比如纽约现代艺术博物馆),这些空间类型已经不能满足新艺术类型的需要,所以需要通过一个全新的建筑思想来解决这些问题。


黑立方这个空间在20世纪60年代后期开始流行起来,当时艺术家开始使用废弃的仓库作为工作室。室内墙面全部涂成黑色房间,艺术家在这里进行一些实验性创作。黑盒子的优点是维护成本低廉,除了一些简单的照明,几乎没有技术性要求。墙壁上没有颜色,也没有特别的背景或者布景,可以让观众注意力直接集中在表演者身上。


但从艺术的角度来看,它也有与古典博物馆相同的缺陷。互联网的发展让其所有内容与访问的页面保持一致,现在线上博物馆也频频出现在人们的视线中。然而,黑立方体博物馆能够容纳任何形式的主流艺术品,以其灵活和包容的内饰,让艺术家完全控制我们客观地体验到的东西。或许是将来,但不是现在,黑立方体博物馆将会有更多装置艺术、视频艺术和数字互动艺术的出现。

# 黑暗空间的开端

Black Zero(1965)
By Aldo Tambellini

Black Zero(1965)

Aldo Tambellini

图片源于TATE官网


阿尔多·坦贝利尼(Aldo Tambellini)是20世纪60年代扩大媒体的先驱,也是最早使用视频和电视作为媒介的艺术家之一。追溯到早期的工作,创造一个身临其境的媒体环境。Tambellini于1963年开始探索更具参与性的电子媒体工作,将幻灯片和电影投影与音乐、舞蹈、视频、口语、表演、诗歌和政治融合在一起。《追踪黑色》反映了他从绘画到电影到视频到实验表演的转变,突出了他对圆形和黑色的迷恋。

 

黑零(Black Zero)是一个不断发展的性能,起源于1965年。这个元素通过视频和录音来表现,但这次迭代还包括来自大提琴的现场音乐、原始幻灯片的实时投影和舞蹈演员的存在。Tate Modern为艺术家的作品提供了一个特别有效的背景,长期以来Tambellini一直专注于黑暗、封闭的空间,这种身临其境的体验,让观众不注意力都在舞蹈演员,投影和音乐表演上,激发出了光明和黑暗的互动状态。


Black Zero(1965)

Aldo Tambellini

 "Tate Modern"追溯黑色展览现场.英国,2012

摄影:TATE

图片源于TATE官网



# 数字灵媒的旅程

Sophont in Action(2015)
By Desirée Holman

Sophont in Action(2015)

Desirée Holman

 "The Red Rocks Park"现场.美国,2015

摄影:Black Cube

图片源于Black Cube官网


艺术家德西雷·霍尔曼(Desirée Holman)在行动中的索方特(Sophont in Action)表演了一场针对当地社区的特色表演。这场表演建立在霍尔曼目前探索新时代神秘主义、科幻小说和技术重叠地形的作品之上。通过对过去、现在和未来的调查,该表演使各种相关亚文化及其对主流的影响栩栩无光。"Sophont"一词是由科幻小说作家波尔·安德森(Poul Anderson)创造的,用来描述具有非凡情感和推理能力的聪明人。


这些人物代表了经历过美国60年代反文化运动的长辈,并接受社区主义和波希米亚主义的现代化身思想。他们的纱布和闪烁的屏幕识别,引导着观众观看他们的旅程。雕塑头饰的灵感来自锡箔帽和最近的可穿戴技术。数字化人物体现了技术先进的智能,通常被描述为将引领人类进化的下一阶段的人。这些角色饰有蓝蓝染色的服装和手,被认为具有高度的同情心,并具有灵媒能力。


Sophont in Action(2015)

Desirée Holman

 "The Red Rocks Park"现场.美国,2015

摄影:Black Cube

图片源于Black Cube官网



# 人与自然的荒谬

Avalanche(2017)
By Institute for New Feeling

Avalanche(2017)
Institute for New Feeling
 "Denver Wastewater Management"现场.美国,2017
摄影:Black Cube
图片源于Black Cube官网

阿瓦兰奇(Avalanche是由艺术家集体新感觉研究所设计的增强型水饮料。该项目还包括在丹佛废水校园的现场特定音乐会,在Vicki Myhren画廊的展览,以及在线流媒体视频。Avalanche通过一条人类管道增强,该管道是流经城市和人体的可视化流水线路。


演出将市政用水描述为身体的文字音乐会。这项工作涉及增强型水产业,是当今增长最快的行业之一。Avalanche 的活链式反应过滤过程暴露了人类与耗水的复杂关系以及瓶装水行业的荒谬性。如果水可以通过人类的使用来增强(身体上、营养上、能量上)而不是简单地被它污染呢?



Avalanche(2017)
Institute for New Feeling
 "Denver Wastewater Management"现场.美国,2017
摄影:Black Cube
图片源于Black Cube官网


封面:Black Zero(1965)现场

参考来源:

1.Colossal
https://www.thisiscolossal.com/
2.Vimeo
https://vimeo.com/178239262
3.Designboom
https://www.designboom.com/
4.维基百科
https://en.wikipedia.org/
5.Tate UK官网

https://www.tate.org.uk

6.Blackcube官网

https://blackcube.art/gallery/sophont-in-action


*未经授权,请勿转载*


GA词条是GeeksArt推出的一个全新栏目,在每期推送中,我们会为大家介绍一个与艺术、设计、科技各领域相关的词条;这些词条将会渗透在GeeksArt社区的每个模块,如:「GA分享」、「GA教育」、「GA研究」等。通过建构这样的关联网络,我们将把GeeksArt社区筑造成一个更具备高质量内容、兼顾深度及广度、有前瞻性的新媒体艺术社区。


阅读原文

* 文章为作者独立观点,不代表数艺网立场转载须知

本文内容由数艺网收录采集自微信公众号GeeksArt ,并经数艺网进行了排版优化。转载此文章请在文章开头和结尾标注“作者”、“来源:数艺网” 并附上本页链接: 如您不希望被数艺网所收录,感觉到侵犯到了您的权益,请及时告知数艺网,我们表示诚挚的歉意,并及时处理或删除。

数字媒体艺术 新媒体艺术 科技艺术 作品分享 黑立方

32882 举报
  0
登录| 注册 后参与评论