绍圣二年四月十一日，苏轼在广东惠州吃下第一颗荔枝，从此便爱上了荔枝，也爱上了岭南。在《食荔枝二首》中，他写下了那句“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”

岭南地区很广，它东起广东汕头市，西到广西西林县，包括两广、海南、香港和澳门五个地区，也包含了广府、客家、潮汕、雷州和高凉等数种地方文化。它曾被称为南蛮之地，是古代文人的流放之所；它也是近代的思想重地，三大重要革命都源于此；它是时代的港口，于内，它庇佑着安静生活的人们；于外，它接受着新兴事物的洗礼。

其中，澳门作为岭南地区的重要城市，更是长期以来与机遇和挑战彼此共生。

15—18世纪，是人类历史上发生重大变革的时代。欧洲人相继进行全球性海上扩张活动，特别是地理大发现，开启了大航海时代，开辟了世界性海洋贸易新时代。同时，这一时期的明代海上丝绸之路航线已扩展至全球。

其中，向东航行的“广州—拉丁美洲航线”（1575年）由广州启航，经澳门出海，至菲律宾马尼拉港。穿圣贝纳迪诺海峡基进入太平洋，东行到达墨西哥西海岸。这样，开始于汉代的海上丝绸之路，经唐、宋、元日趋发达，迄于明代，达到高峰。于是，澳门既是东西方贸易的中继港，又是东西方文化交汇的中转站。“西学东渐”，就是经过澳门这一孔道的传播而得以实现，使中国人第一次真正“睁开眼睛看世界”。

中国的传统文化和来自欧洲、东南亚等地的文化在这里相互碰撞、交流、汇聚、融合长达400多年。因而，无论过去抑或当下，理解澳门始终要将澳门置于“大航海时代”这一历史背景中进行考察。而一切在澳门之地所进行的经济、政治与文化活动，都同样也需要我们展在时代的高度，去观看、参与和理解。

在美高梅中国控股有限公司联席董事长及执行董事何超琼看来，苏醒也是一种比喻，是觉醒，亦是一种破旧立新的新感觉。她在接受“凤凰艺术”专访时表示，文化是源源不绝、生生不息、可以将全球人类所共同联结的能量和友谊。《苏醒》也将通过它的深度和广度把更多不同地区和文化的人们彼此相连，并从这一次的觉醒，将我们带到下一个新的开端。

▲ 美高梅中国控股有限公司联席董事长及执行董事何超琼接受“凤凰艺术”专访

于是，在这片蕴含着丰富历史与文化意义的东方土地上，“东方根性，当代表达”是策展人许剑龙为美高梅和本次“苏醒”艺术特展所提供的方向。虽然我们曾经享用着西方带来的物质文明，同时也在这其中接受着他们对于艺术与文化的定义与诠释。但在当下的新时代，中国人如何深入历史拥有我们的文化，丰富每个个体的人文性和文化性，并用这样具有苏醒意义的独立人格精神面对当下的社会，是时代给予的新问题。

“东方”不意味着概念化地辩别“东西”，“东方根性”也不是简单回到传统，而是要真实的在当下语境下完整的认识自己，看清自己将要走的路。这条路，必然不能也不可能重复西方。重新打开国门30年以后，中国艺术正在碎片化的现实中努力重新建立一个有关东方与西方，历史与当下的完整坐标。这个过程，是为“苏醒”。

▲ 策展人许剑龙接受“凤凰艺术”专访

以“苏醒”为题，美高梅“主席典藏”特展不仅通过“苏醒之狮”的意象，热切回应悠久的历史与文化脉络，策展人许剑龙更试图回应人类对创造美好和尽情表达最原始的本能与渴望，让我们进一步思考人类文化共同体的进与退。

古代的文人学者往往在最小的园林当中创造出无穷无尽的空间，本次展览同样也借用了园林移步换景的设置，巧妙地通过拱门以及斜墙让诸多艺术家的作品之间产生能量的联结，共同构建出具有东方意味的场域。景随步移，慢慢迈出一步，四周的作品发生改变，觉醒的心境亦然。

其中，薛松为“苏醒”创作全新作品《醒狮》，这是继 2017 年为“主席典藏”创作大尺幅作品《澳门八景》后的全新尝试。画布呈现的背景是由包括澳门在内的众多大城市样貌所拼贴而成的中国大好河山图景，象征着美高梅“背靠祖国”的同时，更昂首“面向国际”。

▲ 艺术家薛松接受“凤凰艺术”专访

英雄纪念碑式形象的构图呼应美高梅的美狮恢弘王者形象，立足澳门，融汇东西文化。从古至今不断流变的经典符号得以在跨时空的语境中产生新的融合，并从历史文化发展到 对生命热情的传递，无一不描述着“人类命运共同体”的讯息。

▲ 刘国夫，《苏醒》，布面油彩

艺术家刘国夫为美高梅“主席典藏” 全新创作一幅五米长巨画，亦是今次展览的点题作品《苏醒》，呈现卧狮在大自然之中苏醒跃升的姿势，以狮子鬃毛的纹理与身形的起伏为灵感，溯源中国山水画传统，用他书写绘画的抽象笔触描绘卧狮俊美的流线形体态，所描绘的斑驳看似薄透轻盈如烟，又透明厚实如玉。

▲ 艺术家刘国夫接受“凤凰艺术”专访

这件作品从近处看所有笔触都是凌乱无序；从远处看，却又是如此的坚定、虚静、诗意、玉质感，弥漫着一股凛烈的张力，呈现卧狮恢宏的王者魅力；画面颜色呈现为黛蓝色，是中国文化最为美妙的色泽。

作为“粤港澳大湾区”的“本地人”，王璜生在本次呈现的作品中同样传达出苏醒的意义。在艺术家看来，无论是古老的国度亦或古老的植物，它都会重新焕发出其旺盛的生命力。王璜生一直在追求的是如何用中国传统的水墨，特别是它的笔墨线条，产生出一种新的有当代审美图像的视觉效果。

在他的作品中，王璜生力求既要保持一种中国传统文化的某种特性，同时也表现出整个画面的宁静深远；而这种视觉的图像又和当代生活结合起来——于是，在其中生长、苏醒的不是老化传统，而是传统中的新转换。

在这三位艺术家之外，展览还呈现了多件“主席典藏”的优秀艺术家包括蔡国强、刘建华、袁旃、于羊、何凤莲等重要的作品。这些艺术家或许并非都在地域上属于“粤港澳大湾区”或岭南地区，但他们的作品却都具有“东方根性的当代表现”，使用不同的媒介和语言去传达中国文化的当代话语。同时，美高梅也通过这些优秀艺术家，继续在国际舞台上分享优秀艺术品收藏成果，呈现中国当代艺术的审美高度与文化价值观。

在此之外，整个美狮美高梅的商场与大堂空间都成为了展览的场地。在其中布满了著名雕塑家洪易呈现创作生涯中首个“美狮”家庭系列的雕塑作品，藉此传达中国文化中的家与孝慈的观念；并于获得健力士世界纪录荣誉的美狮美高梅视博广场打造一个“美狮家族开派对”动物雕塑公共艺术项目。

在洪易看来，他的作品很本土，但并非灰灰的土，而是丽艳的土。他用丰富的色彩、趣緻的造型、缤纷乐园式的空间营造，带给观众欢乐与积极能量。而他也始终相信，艺术要深入环境、人群，使观者进入作品后，形成具有时间感的痕迹。根植于东方思想语境和在地文化背景，他的作品更是带著鲜明的特色走向世界，引发共鸣。

就如洪易作品中所呈现的那样，艺术的纯粹与大众并不相悖，传统与当代也并不天然为敌，关键在于我们如何在完整了解的基础上找到传统中能为今日所用的有效资源。“回到东方”也并不意味着回到水墨，也不是回到书法，更不是回到“子曰”，而是要回到中华文明的那种精神与元气，回到“日三省吾身”的那种教养与修身，回到《溪山行旅》的那种宽广与雄健……这应该是一种精神上的寻根，一种文化血脉上的皈依。

“生长”意味着开放，意味着可能。当代的艺术家在自身的艺术创作中，自觉地将这种“东方根性”融入到“当代艺术”的语境里，或是与之展开碰撞的时候，必将产生巨大的能量，这种能量，将点燃艺术家的个性与创造力，释放一个时代的表达激情。人类意愿和传递意愿的感受力，才是艺术的核心。人面对艺术常怀一份特殊的充盈，万物被置于其中，与人的心灵相会。所以，万物在这里重获价值。这也正是以此来救赎技术时代人们感受力的要义。

为社会创造出一种新的审美，也为这个社会创作一种看待世界、看待社会、看待人生的眼光与视角，这才是真正有意义的艺术。

▲ 《苏醒》艺术特展开幕典礼现场，澳门美狮美高梅，2021

▲ “大湾区当代艺术论坛——中国文化觉醒的当代话语”论坛现场，澳门美狮美高梅，2021

作为古代海上丝绸之路曾经的重要港口，澳门与邻近的香港、广州、深圳、珠海等一起，眼下正集结为21世纪海上丝绸之路南部出海口城市矩阵，而每座城市也从自身地理特点出发进行定位。

曾经的澳门依靠着周润发赌王的背景音乐吸引着全球华人对于这里的想象和向往，而在如今，文化和艺术也必将随着澳门政府与诸如美高梅这样的企业的共同推进，成为这座城市一张独特的名片。

▲ 《苏醒》艺术特展开幕典礼现场，澳门美狮美高梅，2021

顺着薛松所创作的狮子向外望去，美高梅的金狮昂首挺立于建筑之前。它背靠的是澳门过往历史的文化血脉与无数中国人的精神依靠，看向的则是世界千年未有之大变局下一个民族的觉醒。

（凤凰艺术 澳门报道 采访 撰文/dbk 拍摄/缪越 剪辑/刘慧 责编/dbk）

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