资讯
展览资讯 大型展会 灯光节 大型盛典 赛事 中标捷报 产品快讯 热门话题 艺术节 活动 演出 新闻 数艺报道 俱乐部签约
观点
大咖专访 观点洞察 书籍推荐 吐槽 设计观点 企业访谈 问答 趋势创新 论文 职场方法 薪资报价 数艺专访
幕后
幕后故事 团队访谈 经验分享 解密 评测 数艺访谈
干货
设计方案 策划方案 素材资源 教程 文案资源 PPT下载 入门宝典 作品合集 产品手册 电子书 项目对接
  • 0
  • 0
  • 1

分享

观察丨王宇钢:《文旅演出创作随笔》

原创 2021-08-26

2020年9月26日,2020中国文旅创作与产业发展峰会在江苏盐城隆重召开。峰会由中国舞台美术学会、盐城市大丰区人民政府、盐城市文化广电和旅游局主办,本次峰会以“文旅创作与产业发展的新起点、新逻辑”为主题,由中国舞台美术学会副会长兼剧场建筑与舞台技术委员会主任、中国戏曲学院舞美系主任马路担任峰会学术主持,邀请中国舞台美术学会文旅创作委员会主任韩生;北京交通大学现代旅游研究院院长、教授,博士生导师张辉;中国舞台美术学会副秘书长、灯光专业委员会主任、中央戏剧学院教授胡耀辉;中国最具创新精神的导演、当今文化产业领军人物、实景演出创始人王潮歌;云南省歌舞剧院副院长、云南省舞台美术学会常务副会长廖宇耕;中国舞台美术学会副会长、上海戏剧学院教授潘健华;平成文旅研究院院长赖莎;中央戏剧学院舞美系教授王宇钢;中国舞台美术学会副秘书长兼文旅创作委员会副主任郑庆华等进行专题演讲。


峰会上,中央戏剧学院舞美系教授王宇钢发表《文旅演出创作随笔》,他结合自身经历经验对文旅演出创作进行了相关讨论。



今天我想讲一下关于文旅创作的一些心得,从《刘三姐》开始聊一下我成功或失败的心得。

首先说《只有爱》,王潮歌属于我们合作时间特别长的合作伙伴,她的作品有很强的个性和非常强烈的自我意识,特别是爱情系列,不是特别柔美的那种类型,我原本想和她探讨其中剧目《初恋》片段,我觉得可以更梦幻一些、更懵懂一些、柔美一些,但是《初恋》的音乐非常有力度,让我的想象空间被截止了,这也是她个性特别鲜明的表现。

对于文旅演出我的概念不深,我觉得演出就是演出,特别是要用艺术家的心态去理解。有一个现象:我去英国每次都看《悲惨世界》,第一次看完我的感受就是对所有部门都特别佩服,到我第二次我觉得舞美特别好,虽然舞台不是特别大,但是把这样重大的法国革命题材制作得如此恢弘,我觉得特别伟大。等我第三次去看我发现演员选得太好了,每次看都我都能在演员身上发现闪光点。我觉得真正的艺术家是能够读懂艺术家的作品,但我觉得这辈子我们都达不到这样的高度。我觉得《悲惨世界》就算是文旅演出。我在别的国家也看一些歌剧,他们有的把歌剧当作旅游目的地,把看一场歌剧作为线路。所以我认为文旅演出是没有界限的,只要认真对待就是文旅演出,就是非常具有艺术气质的演出。

关于文旅演出,我会从整体的、大的方向去思考,包括舞美、导演等等各个部门去琢磨。早年的文旅演出大多是大舞美,有一个大视觉,有一个大舞美状态才能有一个好的旅游收入。现在我再和导演合作,考量舞美时,会在剧本里挑选,寻找到最能表现它的效果,演出状况又是什么样的,我因为什么理由做出它,所以作为一个艺术家,你必须了解自己,了解别人,了解现状,了解剧本本身的魅力。


这些事情是一定要做到。它很有针对性,我在和研究生出去做实景演出或是文旅演出时,他们会学到很多东西并且积累经验。当然文旅演出是越做越少的,很多文旅演出抱着很强的目的性。它和艺术还是有一定距离所以我比较反对这样的演出。


我制作演出有以下标准:

第一点:这个团队必须能做出好东西,而且它同时能有很好的艺术创意。

第二点:它的演出类型都能有独特性。我现在看《刘三姐》依然感动,山水是都是自然赐予的,只是被我们发现,加工,选取,利用再完善。我依然记得一个场景,一组山水一组灯光打亮的时候一共有十几公里,观众们先是一个感叹,然后迟疑,最后鼓掌,很是震撼,这是大自然给我们的赏赐,那是自然和艺术家结合产生的效果。


再提到《欧秀》,它是幻觉和杂技的结合,我看了之后总会奇怪:它那种唯美、机械和幻觉的画面结合,然后还利用水,因为演员站在水里面突然从二十米的高度跳下去,谁都会特别惊讶,而且演员跳到水里面就消失了给你一个感受:演员去哪里了?等等都会让它形成良好的商业价值和口碑。我还看了《咖秀》,它是机械和视频管理的结合,都对我们有吸引力,里面突然有一个场景出现的时候我吓到了:几个机器人同时出现在四周,我突然发现听觉是在虚空里,就以为产生了耳鸣,到最后我才发现座位上是有小音响,把我的视觉听觉全都打乱,我们做不到每个时间、每个环境都调出完整的听觉系统,这是它的特点。我觉得作品必须是唯一、不可复制、不可代替的作品才具有相应的价值。

第三点是创作团队。你和谁创作特别重要,我是第一次来盐城,第一次来看《只有爱》,我知道80%王潮歌她会这样做。所以她的好处:不但睿智而且有特别可怕的精神:不原谅自己。她永远不原谅自己。她只要发现不行,就会坚决要改,这是特别可贵的。

第四点是创作成败在于细节。去年我和舞美灯光进行设计了《牡丹亭》,我设计360度去观看表演,这边的观众可以看到对面的观众,还让观感不难受。就有其中两点很重要:亭子和船,它们是一比一制作,并且水晶亭子和水晶船要在水里不停错位,不停运动。而且开销巨大,我要求玻璃船和玻璃亭没有支撑物。还有水晶玻璃到了晚上灯光一打不是很美。最后我们做了大量实验,用类似透明漆使它们又有质感又可以产生非常好的玻璃效果,意在打造非常纯真的情爱,我们必须脚踏实地一步步把每个细节做好才能呈现好的场景。并不是所有的事情都能用钱解决,比如《又见平遥》,最后有一场古城墙灵魂梦游回来的部分,那是视频、VR和灯光渲染的,效果非常壮大但是制作投入的经费很少。前几年我做了一个亚洲最大的投影载体15000平米,光投影机我就用了80台,投影机的造价4千万,最后呈现的效果还远不及《又见平遥》。所以我觉得做事是需要用心的,需要特别努力找到一个方法,而不是一定要花多大的钱才能做得很好。



文字整理:金畅 零零玖

现场摄影:张吉才

责编:零零玖

阅读原文

* 文章为作者独立观点,不代表数艺网立场转载须知

本文内容由数艺网收录采集自微信公众号中国舞台美术学会 ,并经数艺网进行了排版优化。转载此文章请在文章开头和结尾标注“作者”、“来源:数艺网” 并附上本页链接: 如您不希望被数艺网所收录,感觉到侵犯到了您的权益,请及时告知数艺网,我们表示诚挚的歉意,并及时处理或删除。

数字媒体艺术 新媒体艺术 科技艺术 作品分享 科技前沿

21008 举报
  0
登录| 注册 后参与评论