资讯
展览资讯 大型展会 灯光节 大型盛典 赛事 中标捷报 产品快讯 热门话题 艺术节 活动 演出 新闻 数艺报道 俱乐部签约
观点
大咖专访 观点洞察 书籍推荐 吐槽 设计观点 企业访谈 问答 趋势创新 论文 职场方法 薪资报价 数艺专访
幕后
幕后故事 团队访谈 经验分享 解密 评测 数艺访谈
干货
设计方案 策划方案 素材资源 教程 文案资源 PPT下载 入门宝典 作品合集 产品手册 电子书 项目对接
  • 0
  • 0
  • 0

分享

要看文创 x 上海交大文创 |  M50《未来观》VR艺术展,带你跨越真实

2021-03-11





未来的人们,怎样看见未来?

我们从哪个空间来,又要去往哪个空间

二维世界的艺术,在多维空间里如何生长?



M50《未来观》VR艺术展

带你跨越真实




正在M50创意园区内“创+空间”展厅里展出的《未来观》VR艺术展,正在等待和观众一起来探索。



这场带有鲜明实验性和学术性的VR艺术展,由上海交大文创学院、要看文创、乐杉信息技术、OF COURSE想当然以及媒介360“创+”空间联合发起,观众可以自主穿戴VR装备,穿梭于六部VR艺术作品所呈现出的六个风格迥异的艺术世界之中。


展览有三条观赏线索。第一条线索中,观众可以获得体验当代艺术的全新视角。来自英国金史密斯学院计算机教授William作为有机计算机艺术的开创者,几十年一直居于艺术表达和技术结合的潮头。

线索一

他的作品《Mutator Art》将鹦鹉螺化石、动植物等有机体结构作为空间绘画的形式呈现,并在观众互动中不断生成新的基因,既是游戏又是艺术。

另一件作品《Interstellar》则是学生Melody Mou对进入当代艺术领域的初次尝试,利用Tutor Brush创新了油画体验。观赏者可以置换进画中世界,成为画中人。


△ 《Mutator VR》作品截图/《Interstellar》作品截图


第二条线索中,作者们用虚拟现实技术作为引擎,呈现人类拥有的两种空间:母体的子宫和人生的回忆宫殿。

线索二 

《The Womb of Lilith》带领观众回到生命最初形成存在的场所,进行母体空间畅游的幻想。《记忆结构体》则将虚拟空间建筑学与医疗科学跨界,为阿茨海默症患者构筑记忆回廊,使其能穿越时空和疾病的屏障,对抗遗忘。


  △ 《The Womb of Lilith》 作品截图/《记忆结构体》 作品截图


展览的第三条线索则是探索了虚拟现实(VR)的影像叙事。

线索三 

曾在长三角文博会作为小型独立展览展出的《Open Studio》,让M50艺术园区发展二十年过程中的水岸艺术家们通过VR重塑的空间,与观众进行面对面交谈,带领观众走进作品背后艺术家们的创作空间和精神空间,同时也在5G时代打造了一个全新供艺术家和艺术作品的云聚空间。

而舞蹈影像作品《眼眶》则跳出原有的剧场坐席视角,将镜头伸到舞台内部,近距离具像化表现舞蹈的艺术,同时也表达了舞蹈表演挣脱现有空间束缚的情绪。


△《Open Studio》 作品截图/《眼眶》 作品截图





展览背景




此次展览由上海交大文创学院、要看文创、乐杉信息技术、OF COURSE想当然以及媒介360“创+”空间联合发起。


「据策展人珍珠老师介绍,展览以虚拟现实VR技术产生前后人们的空间观念改变为主题,六部展出作品以不同的VR艺术创作形态和叙事方式,重新解读了人与空间、艺术与空间、技术与空间的关系。虚拟现实(VR)技术不仅重构空间维度,也将重构人的认知感官。在这个颠覆过程中,每个人都是实验个体,都可以参与到创作和探索中来。」


本次展览的作品均来自高校师生,珍珠老师本人也任教于上海交大文创学院,学院关注前沿创意科技引发的内容创制教学变革,也致力于推动扩展现实(XR)技术的创意科技产业内容发展。


共同发起展览的企业中有资深VR内容制作机构,也有创意科技媒体的咨询机构和面向大众的创意科技推广机构,大家一致认为,未来虚拟现实产业还有很大的潜力,人们对进入云上虚拟世界也抱有很大的期待,而在当前5G技术不断完善且虚拟现实装备不断轻量化、个人化的趋势下,内容创新和体验升级是产业发展和市场繁荣的关键。



《未来观》不仅是VR艺术展,也是VR创作形态和叙事方式的探索,今后将以常态展示、常态征集的方式,邀请更多高校师生和业界同道的作品和创作人参与和交流,同时也面向公众,提升公众对于创意科技的认知和想象力。




关于作品及作者



点击查看作品介绍

#01 Mutator VR

William LATHAM











William LATHAM教授因其开创的有机计算机艺术而闻名于世,该计算机艺术创建于八十年代末期,当时,Latham教授是IBM在温彻斯特的研究员,他的关于交互式进化设计的《进化艺术和计算机》著作被引用为该领域的顶尖出版物。


1993年,他进入Rave Music,为The Shamen等乐队创作专辑封面和视频。随后,他作为创意总监进入计算机游戏开发,创建由环球影业、微软和华纳兄弟出版的游戏。2007年,他成为伦敦金史密斯大学计算机系教授,作为学术带头人直接领导蛋白质重组的新研究项目(与帝国理工学院生物信息学小组合作),以及DNA / RNA可视化(与牛津大学 Weatherall分子医学中心合作)。


他和长期合作者Stephen Todd与Lance Putnam合作开发的HTC Vive Mutator VR艺术体验在著名的林茨Ars Electronica展出,并受邀去世界各地参展(威尼斯和圣彼得堡-与冬宫博物馆相连),受到世界各地顶尖艺术家的关注和好评。


 


点击查看作品介绍


#02 Interstellar

Melody Mou












Interstellar 以是VR 眼镜为主体所创作的装置。艺术家对平面油画的可能性进行了延伸,将2D画面扩展为3D空间,创造出一种新型的油画体验。观赏者可以进入油画所处空间,产生空间置换的效果,成为画中人。


 



点击查看作品介绍

#03 

The Womb of Lilith

王子悦











The Womb of Lilith是一个母体空间畅游的幻想,通过电子子宫空间的雏形,进行未来养育机制的探索,呈现一场视觉为主的空间诗歌。


利用极小曲面的建筑空间包裹, 以及红色的柔和毛发生长形态,呈现柔和弹力的设计,同时也创造了视觉的混淆,包括母亲的双手托起的婴儿体,也呼应了早起人们尝试自供繁育的实验。


参展经历:

参加‘光点艺术节‘线上展厅展览

苏州OneLook 青年艺术节


指导老师: 李肃刚 Kyle Li

OF COURSE 特聘讲师

帕森斯设计学院副教授研究生导师

帕森斯设计与科技前系主任

STYLY官方讲师

李肃纲是一位互动与学习体验设计师,他以混合实体介面和数 位视觉内容来创造玩乐般的互动学习体验。2008 年开始在帕 森斯设计艺术学院任教并加入纽约的教育改革运动, 所领导的 团队获得美国 HASTAC 数字媒体和教育大赛的最具创新奖和 全民选择奖两项殊荣, 由美国白宫科技官在 E3 电子娱乐展授 奖。


2013 年开始参与帕森斯设计艺术学院的设计教程改 革, 为当代的设计学生找寻属于当代的设计教育。2014 年成为 该学院大学部设计与科技系系主任,为帕森斯设计学院创立了 独立游戏设计、创意科技、沉浸叙事创作等课程主选修和一座 专业级的室内动态捕捉系统。目前研究项目专攻混合实境内容 设计与玩乐体验硬软件的整合实验开发设计。


 


点击查看作品介绍

#04 记忆结构体—— 为阿兹海默症家庭而做的VR记忆剧场设计

胡鹏












这个作品是虚拟空间建筑学的一次严肃实践。


设计的主体记忆结构体是一个为正在遭受阿兹海默症折磨的家庭,对抗遗忘而做的虚拟空间虚拟空间的记忆剧场。通过采访(家庭),转译(记忆触发体),建构(VR的记忆空间),组织(空间体验)这样的手段,为阿兹海默症患者珍贵的记忆在虚拟空间进行建构与重构,让他们可以以新的体验经历过去的回忆,从而达到对抗遗忘的目的。


这个作品是一个建筑师利用VR技术和医疗工作者合作进行的一次跨界实践。


参展经历:

香港元创方PMG展览


 


点击查看作品介绍

#05 OPEN STUDIO

珍珠老师、宿斌











20年前,艺术,重塑苏河水岸;艺术家,重新定义滨水人文社区。今天,水岸艺术家们,突破有限的物理空间,聚首云端,创构一个无限延展的M50。


2020年,一场突如其来的疫情,阻隔了空间的流动,水岸艺术家们,借助5G,借助VR技术,向公众开放自己的创作空间,打造一个随时可以浸入的M50。


人类的视线正在走出平面,技术的初心,不是为了创造虚拟,而是还原被忽略的空间。水岸艺术家们,加入VR+艺术之旅,帮助你,重拾空间感知,探索一个处处蕴藏惊喜的M50。


这是带你走进M50的展览,也是艺术家走出M50的尝试,略去所有属于当下的视觉提示,VR眼镜成为唯一介质。生活所在,皆是空间;目光所及,皆是艺术。和水岸艺术家们展开最朴素的交谈,回到原点,一个只有空间,没有边界的M50。


参展经历:

2020年长三角文博会


 


点击查看作品介绍

#06 眼框

章达明











《眼眶》是一个将戏剧手法转化至 VR 内容创作的舞蹈影像作品,通过同时为舞者和全景相机设计动作轨迹,探索了 VR 体验中的注意力引导。你是谁,《眼眶》的观众?你闯⼊了别⼈的世界吗?还是你也被困住了呢?《眼眶》展开了从 X 和 Y 作为好奇的闯⼊者,逐渐过渡⾄被观察的囚禁者的过程。


 “新鲜、独创、打破艺术边界。令人惊艳的 360 舞蹈影像作品。” 

——美国圣丹斯电影节 VR 单元主策展人沙里·菲利特   


“《眼眶》是⼀个很美的 VR 舞蹈/戏剧作品,它着实提升了目前行业创作质量的标杆。作品极具创造力,艺术家敏锐捕捉了 VR 的优势,用想象力将其高品质完成。” 

           —— 英国 BBC VR 中心负责人泽拉·沃森       


参展经历:

2020.02 - 英国数字技术创新中心

2020.02 - 第 38 届加拿大蒙特利尔国际艺术电影节(注:影节因 COVID-19 而取消)

2020.03 - 第 17 届荷兰阿姆斯特丹舞蹈影像节(注:影节因 COVID-19 而取消)

2020.11 - 第 9 届杭州国际戏剧节


 




联合发起机构介绍(排名不分先后)


 


要看文创

 


媒介360

“创+”空间

 


上海交大

文创学院

 


OF COURSE

想当然

 


乐杉

信息技术




阅读原文

* 文章为作者独立观点,不代表数艺网立场转载须知

本文内容由数艺网收录采集自微信公众号要看文创 ,并经数艺网进行了排版优化。转载此文章请在文章开头和结尾标注“作者”、“来源:数艺网” 并附上本页链接: 如您不希望被数艺网所收录,感觉到侵犯到了您的权益,请及时告知数艺网,我们表示诚挚的歉意,并及时处理或删除。

数字媒体艺术 新媒体艺术 科技艺术 作品分享 科技前沿

22349 举报
  0
登录| 注册 后参与评论