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- 范圣玺:钢琴家与钢琴+
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2021-09-20
“
“15°-万捷旎的钢琴与数字印象”音乐会正在全国巡演,这场音乐会不同于以往的钢琴演奏会,也区别于音画结合的新媒体音乐,而是数字媒体技术和艺术与音乐融合的再创造,是钢琴与数字印象的有机体。
担当这一音乐会策划和艺术总监的是我院范圣玺教授,而新媒体创作是由我院张屹南老师带队完成。近日,范圣玺教授亲笔撰文,愿与读者分享这次全新跨界创作背后的初心与期冀。
”
我强调生活的“场”,
活色生香,
是多种关系的相互作用。
我不懂音乐,
没有办法对乐理有更专业的理解,
好处是,
我可以更纯粹地感受声音。
”
因为喜爱自然,
喜欢传统文化,
我一直在思考24节气的设计。
15°的名字是我起的,
节气的15度
是太阳照射地球的角度,
音乐的15度
是衡量音与音之间听觉距离的单位。
参与钢琴家万捷旎的钢琴音乐会也是偶然,我当时的反应就是应该做一点新的东西,于是提出把24节气的思考与钢琴演奏结合的钢琴与节气的创意。我喜欢跨界的尝试,希望超越既有范畴的制约以获得更大的创作空间。专业有时会对我们的创新构成制约,因为人们喜欢熟悉带来的安全感,也就是所谓的舒适区。不熟悉的领域是挑战,需要合作,融合,所以创新不易。很幸运我的策划得到了钢琴家万捷旎的积极响应。
钢琴演奏
”
人与自然的关系没变,
人类在自然中生活的节奏没有变,
节气派生的优秀传统文化仍要传承。
试想人类听不到鸟唱虫鸣,
那么离听到洪水咆哮就不远了;
如果是文化的水土流失,
比洪水更要可怕。
曲目《秋月》数字化呈现
”
就好比风吹树摇,
风通过树发出声音,
树因为风而摇动,
声音的强弱,
树摇晃的姿态,
是浑然一体的。
这次创作是一种新的尝试,不同于以往的钢琴演奏会,也区别于音画结合的新媒体音乐,而是数字媒体技术和艺术与音乐融合的再创造,是钢琴与数字印象的有机体。用个形象的说法,就好比风吹树摇,风通过树发出声音,树因为风而摇动,声音的强弱,树摇晃的姿态,是浑然一体的。“凡音之起,由人心生”,我们听得到声音,看到了树摇,树摇而心动,进而产生个体的审美体验。每一首“春天”如同每一年的春天,每一年的春天都是每个人的春天。
曲目《春之歌》数字化呈现
曲目《春之旅》数字化呈现
钢琴音乐会的主体一定是钢琴家的演奏,数字媒体技术要做的是如何融合和烘托,而不是喧宾夺主或自娱自乐。很高兴著名青年钢琴家万捷旎给了我一个不懂音乐的人一次参与音乐的机会。万捷旎先后在慕尼黑音乐与戏剧大学和耶鲁大学音乐学院学习,不仅是一位有深厚古典钢琴功底的钢琴音乐家,也是一位非常富有表现力和表达力的钢琴演奏家,对我们的创作思想有非常好的理解并通过钢琴演奏以及肢体语言进行了再创作。前期媒体团队也从她的表演中提取了大量数据用于后期制作。
万捷旎在演出中与虚拟的自己对话
”
新媒体创作
运用了交互式动画、算法动画、
动作捕捉、3D扫描等新的数字媒体技术,
对整体的策划和音乐曲目
以及钢琴家的演奏
做了精彩的解读、诠释和呈现,
于是就有了这场不同凡响的
钢琴与数字印象音乐会
工作草图
动作捕捉采样花絮
水彩画/范圣玺
“15°——万捷旎的钢琴与数字印象”音乐会
策划、艺术总监:范圣玺
新媒体制作:LIMAGE限像工作室
设计师:
张屹南、李悦娟、周星、许晓栋、洪啸、吴昱、谭丞超、顾天润、吴迪、邓晴、赵星芮、冯泗衡、王依琳、陈曦云天、安启源、余秋瞳、陈苏皖、徐艺晨、岳盈盈、黄秋韵、徐婷玉、李佳奕、袁芃凡、王乐凯、武洲、黄舒凡、张千雪
表演指导:
郑聿倩、杨惠君、石文慧
文 / 范圣玺
编辑 / 榴莲
责编 / 伊文
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