众所周知，世界文明史一大半属于农耕文明，伴随着城市化进程的发展，乡镇人口借着教育和工作大量移向城市，乡村的原始风景逐渐被遗忘，传统文化逐渐落寞。各国都在通过富有创造性的实践进行乡村振兴，为乡村增添新鲜的时尚魅力。中国在党的十九大之后，也将乡村振兴列为建设美丽中国、表达文化自信、展现大国魅力的重要途径。

日本越后妻有大地艺术祭

为了无数失去之窗，内海昭子，2006

艺术是一个很好的载体，它反映当地社会生活，满足人们精神需求的意识形态。公共艺术面向社会公众，强调公众的观赏、参与、互动的各类艺术形式，它由艺术家为某个特定公共进行在地创作，可以增加当地的精神财富，表达当地身份特征与文化价值观。

碧山书局

艺术与乡村振兴相辅相成，乡村的美丽自然景观和丰富民间文化资源为艺术家的创作提供广阔天地和丰富灵感。同样“艺术介入乡村”通过策展人、艺术家、建筑师等专业人士的眼睛发现乡村被忽略的美，在广阔的大地上，与过去产生连接，与当代精神形成化学反应，开阔了村民的发展思路，激活了乡村振兴的文化力量。

铜陵田原艺术季现场

从 2007年发起的“许村计划”、2008年发起的“石节子美术馆”、2011年发起的“碧山计划”、2012年发起的“羊磴计划  ”、2013年发起的“白庙计划”、 2016年的“贵州雨补鲁村艺术计划”等，艺术乡建项目都还在尝试的过程中，并且各自介入乡村的手段也不同。

“大地艺术节”是“艺术介入乡村”的主要表现形式之一，通过艺术反哺社会的路径，实现对文明传统的再追索和当下社会的再修复。既带动了旅游业以及与之相关产业链的发展，也对当地经济的发展、文化形象的提升、文化品牌的塑造具有促进作用，对村民来说也是一个能培养“文化自信”的好途径。

不同于白盒子内的展览布置，大地艺术节的规划的乡村户外环境相对复杂，既不能影响村民正常的生产生活，还要考虑在有限的条件下如何布局作品的点位，让游线更加合理和人性化，作品的分布更加有层次并产生相应的关联，以及可持续运营等，作品在乡村氛围的融入至关重要。

灯，马岩松，2021

“艺术在浮梁2021”在景德镇浮梁县寒溪村史子园举办，让这个远在江西的小村庄走进了大众的视野。不仅仅是一次艺术展览，更是一间以全村为范围的，没有屋顶的乡村美术馆。

渠道一之形，刘建华，2021

乡村的主体是村民，在这次大地艺术节中，艺术家以客人的身份，以尊重本地人、尊重本地文化、放大本地价值为第一前提进行创作。为确保作品的在地性，艺术家们根据当地文化中水、茶等元素展开创作。艺术家向阳在寒溪村驻地长达四十余天，通过与村民的聊天，看他们采茶，给他们拍照，了解他们的移民史，采集景德镇以及史子园村过去和现在的图像资料后，完成作品《进化中的尘埃-史子园村的记忆》。

进化中的尘埃-史子园村的记忆，向阳，2021

小碾深瓯，周褐褐，2021

天梯，沈烈毅，2021

村民的主人翁意识还体现在艺术节的参与、运营和艺术作品创作中。在前期布展期间，村民参与了作品的创作与落地；展览期间村民担任志愿者参与运营服务；策划团队和村民一起改造自有住房，帮助开设了村中的第一家农家乐餐馆和小型民宿等旅游配套产业，并创立了艺术衍生品品牌等；此外，村民还参与了许多宣传片、时装片的拍摄，本地学校的小朋友和爱歌舞的本地大姐在秋季展参与了戏剧节的表演。

生，蒋海岭，2018

“延平乡村艺术季”，是一个以乡村和遗产保护为主题的当代艺术季。巨口乡保存有大量的风貌完整的传统村落，但该村落的村民80%以上都已移居城市，没有主动干预的话, 传统风貌的可能会消失。

列阵，沈也，2018

艺术季以另一种方式来保护遗产，希望让更多的村民参与，更多行业、领域的专业人士共同参与，通过艺术家的创作, 点亮藏于深山中的传统村落, 让村民和城里人重新发现这片土地的价值, 发现那些土厝和木厝的价值, 发现乡村生活之美。

用棉绳把塌了的墙重新建起来，计文于，2018

艺术节除了有相关艺术作品展出和活动外，还有乡建、遗产保护的工作营，面向孩子的自然学校。让更多的人通过多元媒介对乡村产生感情，成为城乡文化间的使者。

孩子的作品展示

光域，张开翔、罗超

艺术节以“60%公共艺术计划”的理念和形式展开，旨在以公共艺术视角问症佛山市乐从镇鹭洲村公共空间。整个创作过程中，艺术家充分尊重场地条件和居民的生活方式，充分与民众沟通协作，充分强调公共艺术的自我生长性，以轻松、趣味的方式为当地量身定制了一系列公共艺术作品。

休息区改造，江俊杰 杜明达

“60%公共艺术计划”是基于一种特定的执行理念——百分之六十由艺术家完成，百分之四十与公众、自然进行对话完成的艺术创作。该计划倡导，公共艺术的状态是自由和开放的。公共艺术不再是人民仰慕已久的纪念碑，而是一个个创造的过程。

雨棚，王晨曦 曾莹莹

10组公共艺术作品打破边界，在鹭洲村传统民居的弄堂、院墙、房檐、庭院等各个角落空间搭建小型作品，构筑起了“蒲公英露天美术馆”，作品形式轻松活泼，充满时尚感。

幼稚园，李金纯 、魏镜航、吴中琦

除了短期的展览，也有长期“居留型”的艺术改造，意味着艺术家、艺术作品、艺术展长期地、群体性地固着在乡村，持续吸引参观者和游客、持续改变着乡村的生活。

艺术家改造当地民宅，为当地设计路灯、改造当地的小学、组织集市活动等。这类改变乡村的功能得到补充、艺术磁极持久地发挥效用、废弃的民宅被应用、居民对乡村改造产生了主动性、居民经济收入得到提高。

除此之外，逆转乡村人口向城市流入的现象是乡村振兴建设的主要目的，这一逆转的突破口重点在于乡村的主体“人”，即通过对人的改造来重建乡村，而其根本就是“教育”。只有因地制宜的诱发和培育乡镇社会内的文化和当地的文化人才，才能让这些“被重建的新主体”根植于乡村，辅助乡村自然和渐进的生长，发展出城乡之间新的双向交换模式。

羊磴十二景之“海蜗堤——羊磴河畔警察见”

2012年艺术家焦兴涛和一群四川美院的年轻教师兼艺术家在羊磴镇发起了叫做“羊磴艺术合作社”的综合艺术项目。来自都市的艺术家和当地居民、木匠、加油站老板一起，尝试将艺术嵌入具体的社会生活空间之中，强调“艺术协商”之下的“各取所需”，在人与人的关系互动之中重建艺术和生活的连续性。

塑料板凳

不是艺术采风，不是艺术下乡，也不是乡村建设。在六年的时间中，艺术家深入进村民的生活中，了解当地的生活状况，做了角度深入而有趣的田野调查、居民信仰调查和住户走访，在与村民的相互理解中达成一致，产生了久违的共鸣。

带上《柜中屋》赶场，“羊蹬艺术合作社”项目，2014

艺术家与当地的木匠们合作，两两成对，结成六个创作小组，从木匠们最擅长的东西做起。共同创作了兼具冬暖夏凉功效的塑料板凳、米箱等。同时艺术家也用艺术的形式给羊磴的生活增添色彩，比如把豆花店打造成“冯豆花美术馆”；加油站老板谢小春师傅把自己的杂物间“小春堂”打造成文化场所，还办了展览。

黄桃艺术节展览现场

艺术家还发起和实施“黄桃艺术节”，在艺术项目之外建立了和镇民们经济合作的新模式，通过艺术协商、合作的方式，探索了乡村振兴背景下村镇农户销售的新路径。

艺术家在桌子上创作，将当代艺术植入老百姓的日常生活中

第三届许村国际艺术节“彩绘许村”中艺术家在创作作品

“许村国际艺术节”是由艺术家渠岩发起，并由艺术家带动地方社会多重主体，来共同合作的文化介入与重建行动。自2011年起，通过每两年一次的“许村艺术节”激活这个日渐凋敝的乡村，还为许村制定“许村宣言”“许村艺术公社”“许村论坛”等，陆陆续续邀请了众多海内外艺术家来到许村，为许村不断注入活力。在艺术家、许村村民以及当地政府的相互信任和积极互动下，从“艺术”入手，寻找传统文明的原码。

展览现场

国际艺术节的艺术活动分为现场展览和驻地创作两个环节，艺术家的驻地作品在许村展出后，都无偿赠予许村，成为乡村的风景。艺术教育是许村国际艺术节的重要组成部分，每届艺术节中，许村儿童都踊跃报名学习。

许村艺术节中许村儿童的艺术课

根据许村孩子的特点和生活环境特别设计，课程整合了音乐、美术等不同艺术门类，通过艺术带领孩子们重新认识并欣赏许村独特的自然风貌和乡村历史文化，创作出表现许村乡村生活场景和传说故事的作品，由此激发孩子们对于生于斯长于斯的许村家园的爱。

孩子作品展示

发起人靳勒作为从石节子村走出来的艺术家，对自己的家乡怀有反哺情怀，发起建立重塑石节子村的乡村精神、乡村文化的石节子美术馆。也因为他身份的特殊性，当地村民对艺术的接受程度较高，与艺术家的融合度高，易创作出真实的、具有乡土情感的艺术作品。

贴金，靳勒

石节子美术馆是一个典型案例，也面领着各种挑战。和多数的艺术乡村振兴案例一样，乡村依然存在地理位置偏远、没有安全保护、没有公共服务设施、自然资源匮乏等问题。如果没有持续的资金支持，人口依然不会回流，所以持续的艺术注入是必须的。同时，艺术只有保持其最“本真”的、也最有“魅力”的面貌，才能吸引富足的城市资金和人员下乡，只有艺术的非功利性和本真性的呈现才能呈现最利于乡村振兴的功效。

免责申明：

本文内容来源于网络及优质微信公众平台，版权归原作者所有，仅供学习交流。

如涉及作品内容、版权和其它问题，请在30日内与本公众号联系，感谢理解！