- 0
- 0
- 0
分享
- 音乐会预告|“不问西东”室内乐作品音乐会,期待与你在这新春里邂逅
-
2022-02-24

乐
# 不问西东
# 中外室内乐作品音乐会




德彪西的《小组曲》
德彪西的《小组曲》原是一部钢琴四手联弹作品,作于1889年。这部作品被誉为是底里比斯的灵感再度主宰着德彪西的天才。
1. 泛舟,G大调,6/8拍,小行板。精致的分解和弦的伴奏声部上方流动着一条旋律,这种二重奏的技巧与福雷的《洋娃娃组曲》中的第一首《摇篮曲》相近似,但福雷的这一作品早在前几年即已完成。中间乐段结尾处有一段不长的经过句,预示着两种方法:第一是全音音阶的用法;第二是由十六分音符组成的小音型由第二钢琴担任,这与他后来惯用于象征水中的波纹、漩涡以及急流式的手法十分相似。
3. 小步舞曲,G大调,3/4拍,中板。可以看作是这部作品的精华所在。指法优美、轻快,声部安排得十分紧凑,内声部尤为显著。全曲精致、完整,在德彪西这一时期的钢琴音乐中是很罕见的。此曲一开始以精灵般的笛音与号声作为暗示,乐曲运用力度从P减弱到PPPP的手法,使具有魔术般的变幻消失在结束处,仙境般的号角召唤回声,微弱地围绕着主导旋律,多少暗示着德彪西钢琴音乐在他奇异的幻梦世界里已经寻找到了归宿。
圣桑 《塔兰泰拉舞曲》
圣桑是法国民族音乐协会的创始人之一,积极从事音乐活动,又以钢琴家和指挥家身份到各国演出。其创作技巧纯熟,作品数量超过一百七十部,几乎涉及每个音乐领域,旋律流畅,和声典雅,结构工整,配器华丽,色彩丰富, 通俗易懂,但某些作品过于追求表面的华彩效果,质量不匀。
《塔兰泰拉舞曲》是一种意大利南部民间舞,以对舞为基础的集体舞,音乐一般为6/8或3/8拍。舞蹈特点是节奏急促、强烈、腿部动作丰富多变。舞者手持铃鼓,边舞边击,十分热烈。舞蹈来源有一有趣传说:14世纪中叶,意大利南部城市塔兰托城一带出现一种奇怪的传染病,是由名为塔兰图拉的毒蜘蛛咬伤所致。受伤者只有疯狂地跳舞,直至全身大汗淋漓,才能排出体内毒素。塔兰泰拉之名由此而得。
博胡斯拉夫·马尔蒂奴:《奏鸣曲》
马尔蒂奴,捷克民族乐派作曲家、小提琴家。这部为长笛、小提琴与钢琴而作的《奏鸣曲》是马尔蒂奴于1937年创作。全曲分为四个乐章,第一乐章:中庸的快板;第二乐章:柔板;第三乐章:小快板;第四乐章是稍快的中板。
高平:《小歌》
作曲家、钢琴家,2003年在美国辛辛那提大学音乐学院获得博士学位,曾任教于新西兰坎特伯雷大学音乐学院,现为北京首都师范大学音乐学院教授、中国音乐学院特聘教授及杭州师大客座教授。2012年高教授创作的"多功能钢琴"与民乐室内乐《四不像》由他本人和紫禁城室内乐团在俄罗斯和以色列上演,引起强烈反响,并受以色列室内乐团之邀改编为西洋乐器版再次演出。《小歌》是一首为小提琴与钢琴而创作的作品。
沈葉 :《民歌五首》作品第9号
沈葉曾在中国上海,德国汉堡和柏林,以及法国巴黎求学和工作。他的音乐被认为有鲜明的个人风格,音乐语言独特而意味丰富,在不同的文化中获得共鸣。沈葉创作了小提琴协奏曲《缄默诗篇》、交响诗《纪念》、《旅行者的梦》,室内乐《秋江放棹》、《鐸 · DUO》,合唱套曲《期待》等多种体裁的作品。他是Breitkopf & Härtel音乐出版社签约的首位华人作曲家。
沈葉为小提琴、大提琴和钢琴创作的《民歌五首》,由纽约市议会“凤凰音乐会”邀约,Finisterra三重奏团2011年首演。谈起这部作品,作曲家用了一个比喻:民歌如酒杯,作曲家在其中倾注音乐感受和思想。全曲分为五段:慢板“摘葡萄”;活跃的快板“庄稼调”;中板“尖尖山”;谐谑的“豌豆尖吊下岩”和行板“采花”。
杨立青 :《三重奏:遥远的曲调》
杨立青 《三重奏:遥远的曲调》为小提琴、单簧管与钢琴而作。
杨立青,中国当代作曲家、钢琴家、音乐理论家、音乐教育家。他被视为“中国现代音乐创作的先行者和引路人”,曾任上海音乐学院院长。杨立青在西方现当代作曲技术和中国民族风格的交融与结合方面进行了卓有成效的探索。他的音乐语言精致、缜密,音响世界敏感细腻,在他的《唐诗四首》、《乌江恨》、《悲歌》、《荒漠暮色》等主要作品中,不仅可以看到多元文化的对比与交织,也可以看到传统与现代的对置与交融。
这部为小提琴、单簧管与钢琴而作的《三重奏:遥远的曲调》是杨立青2002年为美国Verdehr三重奏团而作的委约作品,完成于2009年。小提琴以一个类似中国音乐吟揉的长音开始,按照传统的主题贯穿手法,记忆中的曲调以一种不断发展和运动的方式,逐渐被完整地呈现出来,进而展开为戏剧性的叙述,“像是对意想中远去歌调的朦胧回忆”。
演员简历
隋歆(钢琴)
同济大学艺术与传媒学院音乐与表演系教师,旅德青年钢琴家,上海音乐家协会会员。毕业于中国中央音乐学院、德国柏林艺术大学、德国魏玛“李斯特”音乐学院,获得音乐表演最高学历演奏家文凭。隋歆具有丰富的舞台演出经历,在国内外各地举办独奏、重奏音乐会,多次受德国柏林交响乐团、德国广播交响乐团邀请合作进行音乐会巡演,获得热烈反响。隋歆出版了专业教程《钢琴室内乐作品精选集》,并发行《贝多芬钢琴三重奏》唱片。她在教学中曾多次获得“优秀教师”奖,学生多次在国内外比赛中获奖,并被世界知名音乐学院录取进行深造。隋歆在全国各地音乐学院开设大师班及讲座活动,并作为文化使者出访欧洲孔子学院,成功举办音乐会。

沈婷 (小提琴)
现任同济大学艺术与传媒学院音乐与表演系教师,德国汉堡音乐与戏剧学院演奏博士。曾就读于上海音乐学院,师从何弦、俞丽拿教授。在上音学习期间由学校公派至德国汉堡音乐与戏剧学院留学,随Christoph Schickedanz教授及德国巴伐利亚广播交响乐团前任首席Andears Röhe教授学习。除经典作品外,致力于传播中国当代新作品,沈婷弦乐四重奏曾首演了萧友梅《第一弦乐四重奏》,周文中作品《流泉》,沈葉的室内乐作品以及昆曲与弦乐等创新形式的音乐作品等等,并受邀长期担任德国萨尔堡音乐节、福州国际弦乐大讲堂等国际音乐节弦乐指导。所指导的学生亦获得国内国际独奏及室内乐多个奖项。

沈竞之(大提琴)
2009年毕业于上海音乐学院获得学士学位,毕业后受邀获全额奖学金赴美国俄亥俄州辛辛那提音乐学院就读硕士研究生。2011年-2012年, 沈竞之担任辛辛那提音乐学院交响乐团大提琴首席,同年成立了MIA钢琴弦乐四重奏。2012年7月毕业获得美国硕士学位。2019年受邀担任苏州市音协大提琴学会副会长。2017年荣获第六届德国汉堡国际音乐大赛中国赛区优秀指导教师奖;2018年荣获鼓浪屿国际青少年音乐公开赛优秀指导教师奖和苏州市青少年艺术大赛优秀指导教师奖;2019年被聘为亚洲国际音乐大赛评委。

张瑗芮(长笛)
旅瑞青年长笛演奏家,国家二级演奏员,上海歌剧院交响乐团长笛首席,上海音乐家协会会员。苏黎世国立艺术大学音乐表演乐队硕士和最高级别独奏家双文凭。先后师从张小平、陈三庆、何声奇和Maria Goldschmidt教授。旅瑞时期随德国广播交响乐团在日内瓦联合国万国宫献演,并担任苏黎世歌剧院长笛声部实习生。回国后在上海音乐厅、中华艺术宫等地举办个人独奏、重奏音乐会;作为首席长笛参演大量中外经典歌剧、交响乐作品和芭蕾舞剧;为上海音乐出版社发行的维也纳引进版教材《长笛经典练习曲进阶曲集》初级、中级录制演奏示范音频;作为“快乐的吹笛人”登上《音乐爱好者》杂志封面人物。她还曾担任广州交响乐团长笛声部代理首席、苏州大学音乐学院外聘长笛教师。

胡克非(单簧管)
上海音乐学院附中单簧管专业主课教师,旅德单簧管演奏家、单簧管专业博士。同济大学艺术与传媒学院外聘教师。先后毕业于上海音乐学院、汉堡音乐与戏剧大学。师从北德广播交响乐团NDR单簧管演奏家Walter Hermann教授和汉堡歌剧院单簧管首席Alexander Bachl教授学习。曾荣获汉堡Elisa Meyer比赛第一名,德国“Feldtmann Kurlturell”基金会奖金和“Atelier de Bruycker”基金会奖金。旅德期间,曾担任德国青年交响乐团单簧管声部首席、基尔歌剧院交响乐团单簧管客座首席和汉堡交响乐团单簧管声部实习生。回国后曾被邀请担任天津交响乐团单簧管声部首席和广西南宁交响乐团客座首席。他所教授的学生多次在国内外专业比赛中取得好成绩并获得一致好评。


编辑|黄源乐
责编|王佳樱

-
阅读原文
* 文章为作者独立观点,不代表数艺网立场转载须知
- 本内容由数艺网主动采集收录,信息来源为 “同济大学艺术与传媒学院” 公开网络发布内容。第三方如需转载本内容,必须完整标注原作者信息及 “来源:数艺网”,严禁擅自篡改、删减或未标注来源转载。 并附上本页链接: 若您的内容不希望被数艺网收录,或认为此举侵犯了您的合法权益,敬请通过微信 ID:d-arts-cn 联系数艺网。我们将致以诚挚歉意,并第一时间为您办理下架或删除处理。




