资讯
展览资讯 大型展会 灯光节 大型盛典 赛事 中标捷报 产品快讯 热门话题 艺术节 活动 演出 新闻 数艺报道 俱乐部签约
观点
大咖专访 观点洞察 书籍推荐 吐槽 设计观点 企业访谈 问答 趋势创新 论文 职场方法 薪资报价 数艺专访
幕后
幕后故事 团队访谈 经验分享 解密 评测 数艺访谈
干货
设计方案 策划方案 素材资源 教程 文案资源 PPT下载 入门宝典 作品合集 产品手册 电子书 项目对接
  • 0
  • 0
  • 0

分享

“批评家” 正在从行业视野中消失

2022-12-16


“批评家”正在从行业视野中消失

编辑整理|EveryArt
图文来源|收藏拍卖杂志

如果用一个词来描述当前艺术批评的状态,我认为最贴切的莫过于“沉寂”。与20世纪80年代相比,尽管信息传媒手段更加普遍,似乎人人都有了言说的机会,但艺术批评的声音却在日益消失。相应地,传统论坛、刊物等话语阵地也越来越寂寥,乃至“批评家”这一身份似乎正在从行业视野中消失。


究其原因,一方面,艺术界对“批评”的需求逐渐降低;另一方面,作为主体的批评家,也意识到“价值主张”的疲软和失效,逐渐自觉淡出这一身份。


2022年香港巴塞尔展览现场 ©Art Basel

实际上,“艺术批评”从一开始就与艺术行业的真实诉求错位。与艺术行业的其他链条相比,艺术批评提供的既非作品也非资金,而是“话语”,但它为何在当代艺术肇始之时一度被赋予了非常显要的地位?无非是因为艺术批评所携带的“话语权”。当代艺术及其市场模式在中国兴起之前,艺术批评大多以新闻报道(如各类美术杂志)、美学研究和史学考据(如美术史和工艺史研究)为主,此时尚无市场经济意义上的“艺术市场”出现,“话语权”统一集中在诸如美协之类的官方机构中,因此今天意义上的“艺术批评”也就没有出现。


当欧美现代艺术市场机制随着改革开放进入中国后,艺术批评才作为这一机制的“标配”一并被挪用进来,而担任“批评家”角色的,正是原本那些从事相关文字工作的杂志编辑、美学教授和美术史研究者。作为新兴的艺术形态和市场机制,当代艺术亟需在旧有体制之外获得合法性和话语权,“批评家”也因此成为舆论先锋而兴极一时,在艺术界获得了很高的地位。


2022年巴塞尔艺术展香港展会 ©Art Basel


正如法国哲学家福柯所言的“话语即权力”,艺术批评的本质是一种价值判定的权力。批评家对权力的诉求有两个层面:一是对旧有艺术体制的价值话语权;二是对艺术家及作品的阐释话语权。实际上,艺术界对批评家的需求仅限于前者,而批评家似乎并不满足于这种合作关系,而是希望获得“绝对”的话语权——这也成为艺术批评与艺术家、资本之间的潜在矛盾。


在当代艺术获得合法性之前,这个矛盾处于隐性状态;随着中国当代艺术在国内和国际上得到认可,艺术批评也就完成了其最核心的工作,资本和艺术家之间形成了稳定的利益共同体,而始终希望获得独立话语权的批评家则不得不被动分化:一部分人融入这个利益共同体,得以继续享有“学术”的权力,但独立的“批评”必然转变为“商业宣传”;一部分人通过自媒体继续发出独立的声音,但显然此时的话语权已经为资本所占有,既不具备经济支持,也不具备话语空间的艺术批评,因此注定被逐渐边缘化,进而成为文化生态中一个极其局部的小众现象。权力的“先分后合”是中国历史的一个显性规律,中国当代艺术也不例外。在这规律之下,一切先锋性的话语最终的结果都将成为固化利益的说辞,这是艺术批评必然的命运。


2022亚洲数字艺术展现场


更重要的是,艺术批评从一开始就缺少大众基础。在欧美艺术生态中,民众对艺术批评都有一定的需求和阅读能力;而在中国的艺术生态中,批评家从一开始就不面对大众,同样大众也对艺术批评不感兴趣。权力的分分合合从来就和大众无关,因此,当艺术批评试图借助大众传媒重建自身话语权时,发现大众传媒的本质是“娱乐”而非“艺术”。安迪·沃霍尔“未来社会每个人都能做15分钟明星”的预言似乎已经实现,但在艺术批评上却行不通。数千年以来对“艺术”的精英化定义,使大众对艺术尊敬而又疏远,一旦互联网传媒给予了他们自由选择的权力,他们会毫不犹豫地选择碎片化的娱乐内容。


ART021展览现场 


应该说,艺术批评的沉寂,是体制与时代共同导致的必然结果。随着当代艺术形成稳定的利益结构和行业逻辑,艺术明星各自确立相对固定的风格和观念,不再需要关于价值可能性的讨论,曾经作为价值主导者的批评家,既失去了顶层权力的青睐,也无法在基层大众中获得理想的言说机会,成为当前艺术市场中的“成本”。


从更广义的文化基因来看,批评家与中国自古以来的士大夫有着类似的宿命,他们挣扎在“独立”与“权力”之间,一旦顺达则为帝王师,反之则必然从卫道者回归到平常人身份。对此问题的思考,我们也只有回到人之常情,不能奢求在一个焦虑和媚俗的时代里存在那种让人兴奋的先锋性。一味喟叹艺术批评的“没落”是毫无意义的,与所有人一样,批评家并没有能力在这样的时代为一种纯粹的“艺术批评”买单。我们接受现实,但仍然怀有希望,期待艺术批评在气候适宜的时候回归。




—END—



欢迎分享至朋友圈

©版权归属原创作者

如有问题可在文末留言




阅读原文

* 文章为作者独立观点,不代表数艺网立场转载须知

本内容由数艺网主动采集收录,信息来源为 “EveryArt ” 公开网络发布内容。第三方如需转载本内容,必须完整标注原作者信息及 “来源:数艺网”,严禁擅自篡改、删减或未标注来源转载。 并附上本页链接: 若您的内容不希望被数艺网收录,或认为此举侵犯了您的合法权益,敬请通过微信 ID:d-arts-cn 联系数艺网。我们将致以诚挚歉意,并第一时间为您办理下架或删除处理。

数字媒体艺术 新媒体艺术 科技艺术

10760 举报
  0
登录| 注册 后参与评论