在元旦假期（2022.12.31 – 2023.1.2）期间，UCCA位于北京、上海和北戴河的三个场馆均正常开放，1月2日（周一）不闭馆。

随着新展“张如怡：低声细语”和“杰夫·奥本海默：逆向度的人”开启，北京UCCA尤伦斯当代艺术中心可同时观看三个展览，专题导览活动“涂鸦与身份”也将带领观众深入当前大展“下城往事：1980年代的纽约艺术现场”；上海UCCA Edge的大型展览“集光片羽”进入了最后10天的倒计时；而位于北戴河阿那亚黄金海岸的UCCA沙丘美术馆群展“溢流地”也在海边等待各位观众的到来，欢迎大家在元旦期间前来观展。

在元旦期间，北京UCCA尤伦斯当代艺术中心的大型群展“下城往事：1980年代的纽约艺术现场”进入了最后一个月的倒计时。本次展览将持续至2023年1月29日。展览汇集了诸如凯斯·哈林、让-米歇尔·巴斯奎特和辛迪·舍曼等纽约下城众多著名艺术家的作品，以及相对鲜为人知的其他艺术开创者的创作，其中许多作品均是首次于中国展出。

“下城往事：1980年代的纽约艺术现场”展览现场。视频拍摄：New Action。

20世纪80年代的纽约因深陷经济低谷而破败不堪，却迎来了属于艺术表达与实验精神的巅峰时代。本次展览是对1980年代纽约下城地区文化的一次回溯与致敬，聚焦当时背景各异、艺术实践横跨多种媒介，于纽约崭露头角的艺术创作者。如今，他们已成为20世纪末最重要的一批艺术家。彼时的他们在纽约的画廊与美术馆、街头、俱乐部，以及新的替代空间中，积极进行艺术实验与公开对话，与此同时那也是一个充满动荡的时期，艺术家和艺术家群体需要面对加速的城市士绅化和消费主义扩张的冲击，并做出了回应。

“下城往事：1980年代的纽约艺术现场”展览现场。视频拍摄：New Action。

本次展览并非按时间线索展开，也不以创作流派或媒介划分，而是通过艺术家涵盖丰富多元媒介的创作，从绘画、雕塑、摄影和表演，到对当时新兴的艺术表现形式如涂鸦和新媒体装置的探索所展现的主题分为十个章节。展览汇集60位（组）艺术家的创作实践，其中既有当时最负盛名的艺术人物的作品，也包括相对鲜为人知的艺术家创作。“下城往事”由卡洛·麦考密克和UCCA策展顾问彼得·逸利共同策划。

2022年12月23日至2023年4月9日，北京UCCA尤伦斯当代艺术中心呈现“张如怡：低声细语”。这是艺术家张如怡近期规模最大的机构个展，展览由UCCA策展人张南昭策划。

“张如怡：低声细语”展览现场，UCCA尤伦斯当代艺术中心。

“张如怡：低声细语”重点呈现了艺术家受委托创作的20余件最新装置作品，系统梳理了艺术家以仙人掌、混凝土和网格等元素为代表符号的艺术实践对当下人与社会、人与建筑空间、自然与工业之间关系的探讨，并首次有针对性地呈现其对玻璃、塑料薄膜等透明标准化生产材料的运用，以及对材料背后所隐含的透明性之多重意向的思考。

“张如怡：低声细语”展览现场，UCCA尤伦斯当代艺术中心。

2022年12月23日至2023年4月9日期间，北京UCCA尤伦斯当代艺术中心呈现杰夫·奥本海默于中国举办的首个个展——“杰夫·奥本海默：逆向度的人”。展览由UCCA策展人栾诗璇策划。

“杰夫·奥本海默：逆向度的人”展览现场，UCCA尤伦斯当代艺术中心。

二十多年来，奥本海默以雕塑、视频、素描与摄影等媒介对社会、政治与图像和物品的关联进行剖析。本次展览通过特别搭建的墙壁、地毯、批量生产的物品和原材料构成的沉浸式空间语境，展出艺术家受UCCA委任创作的最新作品。

“杰夫·奥本海默：逆向度的人”展览现场，UCCA尤伦斯当代艺术中心。

其中重点呈现的三件金属铸造雕塑作品分别代表了当代社会中三个重要的角色原型：商人、旗手与观察者。这些作品曾于去年在UCCA团队策划的沙特阿拉伯首个当代艺术双年展“迪里耶双年展：摸着石头过河”中展出。本次在特别设计的UCCA中展厅中，艺术家藉由雕塑作品与其互文环境展现了人们对当代艺术与现代社会经济中符号、形象和原型的愈发关注，审视了图像和人物如何成为符号象征的过程，以及这种思维方式如何影响了我们对现实的理解。艺术家在揭示这种简化过程中失却的清晰与关联的同时，鼓励观众重新思考自身在当代社会的地位以及人与人彼此之间的关联。

开放时间

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10:00-19:00（18:30最后入场）

北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区

票务信息

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购买“下城往事：1980年代的纽约艺术现场”展览门票，即可在2023年1月29日之前免费观看UCCA尤伦斯当代艺术中心同期展览“张如怡：低声细语”和“杰夫·奥本海默：逆向度的人”。

凯斯·哈林（1958-1990）作品在“下城往事：1980年代的纽约艺术现场”展览现场，UCCA尤伦斯当代艺术中心，2022。摄影：孙诗。

在辞旧迎新的元旦假期之际，北京UCCA将开启下城往事展览的专题导览活动。本次专题导览以“涂鸦与身份”为主题，集中探究在本次展览中引人注目的涂鸦艺术家群体，并以他们的创作方式、生活交互以及艺术作品发展出一条叙事线索——这种带有强烈反叛色彩的亚文化打破了当时的精英阶层和艺术机构对审美方式的垄断，表达了艺术家们对内心世界的体验和对外部现实身份的再书写，以及将艺术带入普通大众日常生活的愿望。

“下城往事：1980年代的纽约艺术现场”展览现场，UCCA尤伦斯当代艺术中心，2022。摄影：孙诗。

位于上海的UCCA Edge大型展览“集光片羽”同样进入了倒计时阶段，展期将持续至2023年1月8日。本次群展由UCCA携手抖音艺术呈现，聚焦数字时代人类的生存图景。展览涵盖了形式多元的视听艺术作品，聚焦多界面切换状态下的当代生活切片，由此展开对人类数字生存图景的全息读解。

“集光片羽”展览现场，UCCA Edge。

汇集27位（组）国内外知名艺术家使用和（或）围绕技术展开的创作，展览“集光片羽”标题以成语“吉光片羽”为灵感，喻指汇集遍落于数字世界如“片羽”般珍贵、美好、具有启迪之物，为理解当下数字化现实提供一种可能的切入方法，藉由游走于数字与现实、真实与虚拟、自然与科技，理性与感性边界的艺术创作，对数字时代展开多元视角的解读与袪魅，为我们在“碎片化”语境中重新认识自我、认识世界、认识二者关系提供新的可能性。“集光片羽”由UCCA Lab策展人韩馨逸、唐誉祯及特邀策展人龙星如共同策划，建筑设计师沈若凡担任空间设计，UCCA Lab项目团队组织呈现。

“集光片羽”展览现场，UCCA Edge。

开放时间

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10:00-19:00（18:30最后入场）

上海市静安区西藏北路88号盈凯文创广场2层

票务信息

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UCCA携手香港Para Site艺术空间于UCCA沙丘美术馆呈现群展“溢流地”，汇集13位（组）新兴艺术家与团体，对填海造陆、“地球化”改造与自然环境之间的冲突，以及对全球生态危机的可能性回应展开了探讨。本次展览将持续至2023年2月19日。

“溢流地”展览现场，UCCA沙丘美术馆。

作为UCCA与Para Site艺术空间长达一年多合作的成果，“溢流地”先于2021年夏在香港Para Site艺术空间首展，此次在UCCA沙丘重现了香港展中的主要艺术作品，其中包括多件由UCCA与Para Site艺术空间全新委任的场域特定作品，以及新增的艺术家及多件新作品。围绕贯穿此次展览的“水文循环”与“岛屿生态”两个核心主题，参展的艺术家们撷取不同策略，从对发展主义思维背后风险的剖析、到向原初海洋神话的回归，再到聆听非人类生命的叙述，以及对未来共有土地的展望，为理解生态之网开启了全新的观看与感知之道。“溢流地”由李佳桓与冯骏原策划，展览方案源自Para Site艺术空间于2020年发起的新锐策展人公开招募。

“溢流地”展览现场，UCCA沙丘美术馆。

开放时间

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10:00-17:00（16:30最后入场）

北戴河阿那亚黄金海岸

票务信息

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