刘杏林

中央戏剧学院教授 ，中国舞台美术学会副会长，国际舞台美术组织（OISTAT）中国中心主席。

获奖情况：

2009世界舞台设计展 (WSD2009) 金奖、2013世界舞台设计展（WSD2013）最佳舞台设计提名奖、2015布拉格演出设计与空间四年展（PQ2015）演出设计奖。应邀担任2017世界舞台设计展（WSD2017）和2019布拉格演出设计与空间四年展（PQ2019）国际评委。

参展作品

《暴风雨》舞台设计

参展作品

《十二生肖》舞台设计

周正平

当代著名舞台美术家，全国文化名家暨“四个一批人才”，“国家万人计划”哲学社会科学领军人才，浙江省特级专家，享受国务院特殊津贴专家，现任中国舞台美术学会副会长。

至今己为六十多个剧种五百多部舞台剧担任舞美灯光设计。个人曾获PQ2019第14届布拉格演出设计与空间四年展“最佳灯光设计奖”和2017WSD第四届世界剧场设计展“灯光设计银奖”，八次获中国文化政府最高奖“文华舞美设计奖”，八次获中国戏剧节“优秀舞美设计奖”等三十五个国家级奖项。二十五部参与主创的设计作品获中宣部“五个一工程奖”，十六部参与主创的设计作品获中国文化和旅游部“文华大奖”等。

参展作品

越剧《红玉》灯光设计

越剧《红玉》

创作思考

我从不追求寡味、乏味之美，而专注作品深刻、深沉的意味；

比起专注剧作的每个细枝末节，我更愿意在不完美中找寻詩;

我时常回味与合作者思想交流、思维交锋、思路碰撞的感觉；

 行于所当行，止于不可不止，时刻保持对破坏空间样式完美的警醒；

光的粘合之功效，帮助我维持、维系、维护每一个唯美的画面；

生命的本质不在寻找叙述的表面，而在叩问深邃的內在。

——周正平

季乔

国家一级舞美设计师、中国舞台美术学会副会长、广东省舞台美术研究会名誉会长、中央戏剧学院客座教授、浙江艺术学院客座教授

主要舞台设计作品： 

《西关女人》《等郎妹》《十三行商人》《天籁》《米脂婆姨绥德汉》《春雪润之》《我的麦哲伦海峡》《威尼斯商人》《麦克白》《富春山居图》《邯郸记》《乌石记》《南国行·周先生》《林则徐》《谯国夫人》《红头巾》《火印》等。

作品多次参加World Stage Design（世界剧场设计展），Prague Quadrennial（布拉格国际演出设计与空间展）。

获奖情况：

曾获2004—2007年度中国话剧舞台金狮奖，2011年中国戏曲现代戏贡献奖。

多次荣获文华舞美设计奖、文化部优秀舞美设计奖、中国戏剧精品剧目奖、中国舞台美术学会奖、中宣部“五个一工程”奖、中国戏剧节优秀舞美设计奖等。

参展作品

《邯郸记》舞台设计

刘科栋

中国国家话剧院一级舞美设计、中国舞台美术学会副会长、中央戏剧学院客座教授、文化部优秀专家。

获奖情况：

多次获 “文华舞美奖”、"荷花奖"、“金狮奖”等奖项。

代表作品：

《简爱》、《戏台》、《红玫瑰与白玫瑰》、《浪潮》、《活动变人形》、《檀香刑》、《水月洛神》、《醒·狮》、《石榴花开》、《努力餐》等。

参展作品

《特赦》舞台设计

马连庆

马连庆，国家一级舞美设计师，中国舞台美术学会会员，现担任中央歌剧院首席舞美设计师。

马连庆创作设计的作品种类丰富，舞台设计作品多次荣获中宣部 “五个一工程奖”，中国文化部 “文华大奖”，”国家舞美精品工程奖”，中国戏剧节 “优秀作品金奖”，首届中国歌剧节 “优秀剧目金奖”，中国舞台美术学会 “学会奖”, 中国文化部艺术院团展演 “优秀舞台美术奖” 等。作品入选2017年第四届WSD世界舞台美术展。作为中青年专家，其作品涉猎广泛，涵盖多种剧目门类，既有经典西洋歌剧，也有传统京剧及地方戏曲； 有规模宏大的实景歌剧演出，也有写意空灵的戏剧空间诠释，其设计创作作品多次代表国家出访，在美国、意大利、埃及、德国等世界各地多个城市的歌剧院访问巡演并受到业界人士的一致好评及肯定。

参展作品

话剧《麦克白》舞台设计

谭泽恩

毕业于中央戏剧学院舞台设计本科、研究生，任教于中国传媒大学。

作品曾被中国国家博物馆、中国国家大剧院收藏。

作品曾参加国际国内舞美和当代艺术展，获得国内、国际各类奖项。

担任PQ15中国馆设计，2017中国先锋戏剧青年设计师邀请展策展人。PQ19中国策展人。2020第比利斯国际舞美双年展中国策展人。

参展作品

《像花儿一样》

张武

1994年——2002年就读于中央戏剧学院舞台美术系，获戏剧戏曲学硕士学位。

现任中国国家话剧院舞美设计。

中央戏剧学院舞台美术系客座教授、中国戏曲学院舞台美术系外请教师副教授硕士研究生导师。

参展作品

话剧《茶馆》舞台设计

王之纲

博士/博导

清华大学美术学院 副教授

清华大学美术学院信息艺术设计系 主任

新媒体演艺创新研究所 所长

中国舞台美术学会新媒体委员会 副主任

王之纲是国内外知名的新媒体艺术家、策展人与多媒体视觉导演。他是演艺创新、多媒体交互领域先锋人物、国内原创影像的先驱，擅长利用科技与艺术创造新的感知。他的作品以浓厚的艺术气息和丰富的表现力见长，横跨戏剧舞台及大型演艺活动多媒体设计，展览展示陈列设计，大型建筑投影，公共景观艺术亮化设计，虚拟现实体验等多个领域。

参展作品

新媒体《回响》

《回响》

作品阐述

大型奇境光影水秀《ECHO回响》 在上海世茂洲际酒店地平线下88米的深坑剧场上演，营造了从原始到现代再到未来，一个时代不断迭代“回响”的序列，从而引发观众更深层次的、精神层面的共鸣。运用水幕、激光、无人机等技术手段，以抽象现实主义的表现形式，给观者一个从平面到立体、概念到精神的全新的感知体验。从万物生灵中提取营养，通过数学的分型美感、动画的张扬自由，变幻流转，展现狂野的自然力量与现代文明秩序的冲撞,感受宇宙空间的轮回。

魏玮

中国戏曲学院舞台美术系副教授、硕士生导师，服装化妆设计。毕业于中央戏剧学院舞台美术系。

设计作品：

昆剧《孟姜女送寒衣》入选WSD2022世界剧场设计展。

作品昆剧《流光歌阕》入选PQ2019布拉格国际演出设计与空间展中国国家展。

作品话剧《蟒国》入选WSD2017世界剧场设计展。

作品《鲤鱼》、《吞口》入选PQ2015布拉格国际演出设计与空间展。

在服装设计中善于利用创意手法再造各类材料，以其特殊质感来表现戏剧人物的心理情感与象征意义。

参展作品

昆剧《孟姜女送寒衣》服装设计

唐琦

现任上海滑稽剧团舞美管理部主任、舞美设计。中国舞台美术学会会员、上海舞台美术学会会员、上海市戏剧家协会会员。国家艺术基金舞台美术综合人才高级研修班成员。毕业于上海戏剧学院舞台美术系舞台设计专业。

获奖情况：曾获得2016、2017年上海市舞台艺术作品评选展演优秀作品奖，浙江省第十二届精神文明建设“五个一工程”入选作品奖，浙江省第十二届戏剧节新剧目大奖，2014、2016年杭州市新剧节目汇演优秀剧目奖、优秀舞台美术奖，2015年视觉中国创意马达第三季ART+TOP18艺术家，2021-2022年度上海文广演艺之星。

主要设计作品：

话剧：《风萧萧》《第二性》《一幅毕加索》《我叫白小飞》《叫我大剩》《爱·AI》《茶花女》《头条女王》《阿拉是中国人》《我们城里的年轻人》《仲夏夜之梦》《第三国》《师说》《恋爱直播》《爆炒一家亲》《两分铜币》《黑暗中的喜剧》《盗墓空间》《告别》

滑稽戏：《弄堂里向》《皇帝勿急急太监》《今天他休息》《行善·缺德》《好“孕”三十六计》《流浪狗的奇幻漂流》《哎哟爸爸》《舌尖上的诱惑》《老来得子》《好人木佬佬》

杭剧：《永远的雷锋》

音乐剧：《神灵的赌注》《美女与野兽》《绿野仙踪》  

其他：装置作品《情·树》、2019年中国品牌日—上海品牌剧场沉浸式展览。

参展作品

话剧《风萧萧》舞台设计

谢霞霞

谢霞霞，国家二级舞美设计师（服装设计专业），中国舞美学会会员，湖南省舞美学会理事，湖南省设计家协会人物形象设计委员会委员，毕业于北京舞蹈学院舞台服装设计专业（本科），中国戏曲学院服装设计专业（艺术硕士）。

设计作品：

舞台剧《沧浪之水》《加油吧少年》《梦之旅》《齐白石》《红于二月花》《浏水人家》《十八洞》《泉涸之鱼》《以青山的名义》《我叫马翠花》《月亮妈妈》《甜甜的梦》《永远的叔衡》《种子方舟》《那山 那水 那乡愁》《首都国庆60周年群众游行活动》《中国金鹰电视艺术节》开、闭幕式文艺晚会，湖南卫视《春节联欢晚会》，旅游实景演出《梦回穿紫河》《舞动延安》《坐夜》《凤凰样子》等

参展作品

《凤凰样子》服装设计