说到台湾的文化，很多人会首先想到影视界的台湾综艺、台偶剧，音乐届的李宗盛、周杰伦、张韶涵，以及文创界的诚品书店，饮食界的珍珠奶茶、卤肉饭……这一个个闪烁而响亮的文化符号，不仅在中国大陆和台湾本土家喻户晓，还一度风靡亚洲乃至全球。

而说“能拿得出手的流行文化只剩珍珠奶茶和《康熙来了》”，其实有迹可循。

近年来，台湾综艺、台偶剧等曾经收获一大批两岸粉丝的影视作品逐渐式微，像《康熙来了》这样的现象级节目寥寥无几；年轻人对当下台湾地区华语乐坛最为关注的仍旧停留在20年前出道的周杰伦、五月天；作为对大陆最有标志性的文化输出之一，诚品书店目前在中国大陆的门店也只剩一两家。

这不免让人质疑：台湾文化产业的输出力和影响力是否已风光不再？

从“引领者”到“幸存者”

黄金年代已成过去

上世纪80、90年代，正是港台文化熠熠生辉的时代。而造就了港台文化之繁荣与辉煌的，是一批批从中国大陆移居过去的优秀文化人。

1949年前后，许多内地人纷纷移民港台，如金庸、黄霑、倪匡等人到了香港，古龙、琼瑶、李敖、柏杨等人去了台湾，创作了众多脍炙人口的武侠小说、科幻小说和剧本等文学作品；邵逸夫、王晶的父亲王天林等原上海电影人去到香港，打造了“东方好莱坞”，享誉世界。中国文化及其精神亦因此在港台两地得以延续。

在流行文化方面，台湾地区更是走在前沿，从综艺、电视剧、音乐，到文创、美食，每个领域都曾诞生过足以带动整个东亚文化市场的产业。

诞生于上世纪80年代的台湾珍珠奶茶，一经面世就大受欢迎，还频繁出现在台湾综艺、电视剧中，21世纪初期在中国大陆流行开来，深受年轻人的喜爱，甚至作为亚裔生活方式的代表，一路火到欧美，成为一种文化符号。

2004年首播的《康熙来了》，历经了从靠节目聊出爆点到靠爆点引爆节目，至2014年，全球网络收看人数达到53亿人次，话题热度在众多台湾综艺节目中遥遥领先。这档趣味性话题访谈综艺节目，虽然目前已停播，但它陪伴观众走过了十余年的岁月，见证了一代人的成长，甚至构成了一代人的话语体系。《康熙来了》的走红，启发了许多不同种类的综艺节目的创作者，《国光帮帮忙》《我猜我猜我猜猜猜》《超级星光大道》《大学生了没》等台湾综艺节目应运而生，一度在祖国大陆的年轻人中异常火爆。

不过，自从小S、蔡康永的《康熙来了》在2016年停播后，台湾综艺在内地的影响力越来越低，大多数综艺节目因被批主持人才断层、节目数量锐减、制作水准每况愈下等问题，已难在内地掀起水花，由此也造成了近些年整个台湾综艺市场的不景气。

不只是综艺，作为亚洲偶像剧昔日的“当红辣子鸡”，台湾地区在偶像剧对外输出的能力上也显现颓靡之势。

内地最早一批看偶像剧的人，几乎都是从台湾偶像剧开始的，台湾偶像剧是名副其实的红极一时。千禧年之后，90后的学生时代正是台偶剧的鼎盛时期，期间《流星花园》《恶作剧之吻》《命中注定我爱你》等剧从岛内火遍至大江南北。之后，几部经典的偶像剧更是像接力一样，重播的重播，翻拍的翻拍。

但似乎是从某个时期起，台偶剧开始慢慢淡出亚洲观众的视线，其荧幕辐射力和影响力逐渐弱化。从2001年《流星花园》的横空出世，到2011年《我可能不会爱你》的体面落幕，台湾偶像剧的黄金年代，约莫走过了十年。自那以后起，观众对台偶剧和演员的整体印象似乎只剩下“回忆杀”“爷青回”“时代的眼泪”了。

虽然说台湾地区“流行文化只剩珍珠奶茶和《康熙来了》”有点言过其实，但至少，在影视行业中综艺节目和台偶剧的制作上，台湾地区能够对外输出的崭新、有创意、传播力广的产品越来越少，曾被视为标杆的文化产业正在走下坡路。那些一度引领风骚的文化符号，有如夜幕下陆续熄灭的万家灯火，在夜深人静之中只留下零星几盏。

式微的背后，是谁阻挡了台湾文化输出？

台湾地区的文化产业在早些年得以风靡一时，一来是因为市场化发展早，各方面比较宽松自由；二来是有一定的人口体量（约2300万），能够支撑起文化产业的发展。彼时中国大陆远没有现在的繁荣，整体还处在满足“口腹之欲”的物质文明追求阶段，文化产业相对弱势。相比之下，红红火火的台湾文化产业自然而然地就频繁向中国大陆输出作品，由此诞生了周杰伦、林依晨、蔡康永这些现象级代表人物。

那么，导致如今台湾地区文化产业式微、文化输出能力越来越弱的原因是什么呢？

如前文提到，如今不少人批评台湾偶像剧和综艺缺乏新意、质量堪忧，文化产业评论（ID：whcypl）认为主要来自以下两个原因。

一方面是文化视野狭隘。2014年起，台湾部分电视节目以及专门播放本土剧的黄金八点档逐渐被《甄嬛传》《大秦帝国》《琅琊榜》等内地剧取代，这些高成本、高投资的内地剧在台湾风生水起。然而，当前的台偶剧依然保持一成不变的套路，久而久之就再也不能俘获观众的心了。与此同时，欧美剧、日韩剧等凭借其独特的色彩和风格，也逐渐走出一条与众不同的道路，这种情况让台湾偶像剧处境更加艰难。

虽然近年也有一些社会题材的优质台剧比如《我们与恶的距离》《你的孩子不是你的孩子》《想见你》等的出现，但涉及中华历史和传统文化的作品却罕见，这与其因循守旧、不知变通以及缺失文化自信有很大关系；不过，要拍出恢宏大气的影视场景，光有开阔的文化视野是不够的，更需要的还有资金。

另一方面是技术落后。当下，由于大陆方面大力革新媒体技术，深入分析年轻消费者生活方式的变化，台湾民众既可以通过微信、微博、抖音等大陆社交媒体看到有趣的大陆万象，也可以通过小红书、知乎这样的生活方式类APP获取更多的新鲜知识，还可以通过B站、爱奇艺这样的视频网站观看大陆热播好剧、综艺。这些新媒体平台所承载的网络流行文化，之所以能让台湾青少年痴迷，最直接的原因是好用、好懂、好玩。而台湾地区在创新技术这方面明显已经落后一大截。

归根到底，决定文化发展走向和高度这个“上层建筑”的，还是经济的发展。

台湾地区经济发展最黄金的阶段是上世纪60年代到90年代，当时承接了欧美产业的转移，和韩国、新加坡以及中国香港成为“亚洲四小龙”，经济实现了腾飞。

从经济总量和常住人口来看，亚洲国家和地区当中，与中国台湾最相似的是韩国。根据世界银行和IMF的公开数据，从2000年至2021年，韩国GDP总量由5762亿美元上升至1.8万亿美元，20年增长212%，人均GDP从1.23万美元上升至3.48万美元；而中国台湾GDP总量由3262亿美元上升至7748亿美元，20年增长138%，人均GDP从1.47万美元上升至3.3万美元。

两者的经济发展速度真正拉开距离是2006年前后，自那以后的十多年里，差距则是越来越大。由此也就能理解，为什么韩国在过去十多年的文化输出能力和影响力超过了台湾。

而如果与中国大陆相比，两岸经济发展速度的差距就更大了。数据显示，仅在过去15年左右，中国大陆的GDP总量从2.75万亿美元（2006）增长至17.73万亿美元（2021），增长率达544%，人均GDP从2099美元增长至1.26万美元；而台湾地区在过去15年间的GDP增长率仅约为106%。

在中国所有省份和城市中，台湾地区2021年的GDP虽然排名进入了全国前十，但优势已不如“黄金三十年”，而是又回到了上世纪五六十年代只有内地4.4%的水平。不过，其在人均GDP方面的实力依然很强，2021年，台湾地区人均GDP达到3.3万美元，远超内地的其他省份和城市，大约是内地人均GDP的2.6倍左右，但在1992年时，这个数字还是内地的将近30倍。

台湾地区经济的衰退，与其当局政策和历史问题等因素密不可分，也正是这些因素，导致了其文化产业和输出的式微。

易势之后，拥抱“大陆”才是出路

回顾以往中国历史，绝大多数时期文化的输出是由大陆向四周地区扩散，只有到了近现代当大陆文明处于落后状态下，才从其它地区输入文化，港台文化风靡一时正是处在这一阶段。换言之，中国大陆被动从其它地区吸收文化并不是一种常态，当大陆文化复兴之后，向周边国家和地区进行文化辐射就是水到渠成的事。

而现在，这种改变已然发生。近年来，大陆的流行文化开始以一种不可阻挡之势流入台湾，并受到台湾年轻人的欢迎，如风靡台湾的大陆社交媒体软件和大陆流行语等。当人们有了更多的收入之后，对精神文明的需求就会得到释放，整个文化市场便会繁荣起来，深层次而言，这就是一个经济发展的问题。

台湾地区经济属于外向型经济，对进出口的依赖非常大，对外贸易是其经济发展的主要推动力。2001年，台湾地区进出口额为2343亿美元，占当时GDP的80%；2011年，台湾地区进出口总额增长到5897亿，占当时GDP的126%。这十年是台湾外贸高速发展的十年，而最核心的原因是大陆的惠台政策，从台湾进口了大量的商品，成为台湾最大的贸易货币，更是最大的贸易顺差地区。

2015年7月1日，中国大陆出台了一项政策，“台湾居民持有效来往大陆通行证，无需办理签注，即可经开放口岸来往大陆”。这项政策对台湾地区的人才产生“虹吸”效应，不光是文化产业，甚至此前台湾地区拥有优势的产业也会逐渐向大陆转移。

事实上，庞大的内地市场现如今也吸纳了不少台湾明星，例如主持界的蔡康永，音乐界的周杰伦，影视界的霍建华等等，到大陆“淘金”的现象在台湾文化产业领域蔚然成风。在经济发展起来后，能真正决定整个中华地区文化产业走向的，是大陆民众的喜好，这个庞大的受众群体，对于各色文化产品的包容性和吸纳度，不容忽视。

而从大陆和台湾地区双方的文化产品在对方市场的动向来看，也发出一些积极的信号。

比如一直以来颇负盛名的台湾文创，不少到台湾旅行的游客看中的正是台湾浓厚的人文风情。这种人文气息渗透到了台湾岛内各个场所角落，其中文化创意产业园尤甚。2002年，台湾地区开始推动“文化创意产业发展计划”，经过之后10年的努力在世界华人地区树立了典范。

基于两岸血浓于水的关系，也由于大陆地区开始重视改革开放后的第二次经济转型，对于文化的提升和对创意产业的重视，台湾的经验无疑是最好的借鉴，也为两岸合作开启更紧密的互动。因此，引进台湾文创园模式便成为一个特色模式。目前在规划的几个文创产业园有四川成都台湾文化创意产业园、福建福州台湾文化创意产业园、陕西西安台湾文化创意产业园。

结语

从台式文化符号慢慢淡出观众视野，到“佛系““种草”“意难平”“YYDS”这些大陆流行语走红台湾地区，以及大陆的移动支付等新技术在台湾地区日益普及，我们所看到的，一边是台湾地区经济衰退导致的文化产业式微，一边是大陆经济腾飞造就的文化百花齐放。大陆在这场对弈中变成了“强势输出”的那一方，仰望者，则变成了台湾。

《周易》有云：“观乎天文，以察时变；观乎人文，以化成天下。”一个社会、一个时代的人文涵养，是人们代代深耕、代代相传的结果。换言之，泱泱中华，5000年文化传承在960万平方公里的每一寸土地上，有谁会说没有一些祖先遗留的痕迹。如今，中国内地就如一片“新大陆”，在流行文化创作和文化创意产业等领域有着强劲的活力。因而，拥抱祖国才是最好的选择，中华文化的传承，需要两岸同胞赋予它们新的生命和新的语言，这是历史的使命，也是民心之所向。