《人民日报·理论版》

《人民日报》理论版是党中央思想理论宣传的权威平台，集中发布党和国家重大理论成果和政策主张，在统一思想、引导舆论中发挥重要作用。作为文化理论与政策研究领域最权威、最高水平的发表阵地之一，其学术影响力与指导价值广受认可。

2025年06月23日，华中科技大学设计学院院长蔡新元在《人民日报》理论版发表题为《以人工智能技术提升文化创新创造活力》文章，聚焦人工智能与文化融合发展的时代命题，提出要把握创意普惠化趋势、推动文化生产数智化转型、拓展文化新场景新业态、促进文化的活态传承，并强化技术治理与人才培养，系统探讨了人工智能赋能文化创新创造的路径与机制，为新时代文化高质量发展提供了具有理论深度和实践价值的思考与对策。

蔡新元

教授、博导

华中科技大学设计学院院长

光影交互服务技术文旅部重点实验室主任

中国人工智能学会智能创意与数字艺术专委会副会长

中组部国家特聘专家

华中科技大学“AI+创意”领域成果

近年来，蔡新元教授带领其团队围绕“人工智能+文化创意”持续开展前沿探索，形成了涵盖技术平台建设、应用场景拓展、创新与人才培养的系统性成果，具体包括以下代表性成果：

1. 构建国内领先的人工智能艺术平台：ARTI designerXL

2024年04月11日，团队发布了自主研发的人工智能艺术超级计算平台 ARTI designerXL，具备强大的图像生成、风格迁移、多模态内容创作能力，为文化遗产数字化、文化产品智能创作与交互体验设计提供核心技术支撑。该平台广泛服务于文博、教育、文旅等多个行业场景，是全国首批实现AI艺术落地转化的高性能平台之一。

2. 推出系列“AI+文化”应用场景项目

近年来依托ARTI designerXL平台，蔡新元教授带领团队先后推出一系列高影响力的“AI+文化”实验性项目：

《大国巨匠·科学家精神绘本书系》项目

2023年12月9日，团队利用AI辅助图像创作与图文信息整合，将绘本创作周期从3个月缩减至1周，显著提升视觉叙事效率，实现艺术创作从手工绘制向智能生产的跃迁。

《诗路人生·李白》AI国风漫剧项目

团队于2023年12月联合央视社教节目中心共创中国首部AI国风漫剧，融合图像训练、分层控制与中式美学，精准还原李白形象、唐代服饰与水墨风格，探索AI驱动下的中华文化数字表达新范式。

“知音国漫乐队”“钟鸣楚天元宵夜”AI文物数字人项目

团队近两年与湖北省博物馆联合打造文物数字人“楚音”“楚铁”，融合AI图像生成与大模型驱动，实现“文化要素提取—形象生成—情感交互”三位一体的沉浸式文化体验。其中，“楚音”以“长江云新闻两会特约记者”身份参与2025年全国两会报道，拓展了数字人参与主流舆论传播的新路径。

3. 构建全国协同网络，推动产教融合

2023年12月9日，在蔡新元教授带领下，中国人工智能艺术教育协同创新平台（ArtIgroup）正式发起，覆盖全国30个省市、460所高校，致力于推动“人文+科技”交叉人才培养，构建高校、科研与企业深度联动的创新生态。平台已发展为国内人工智能艺术教育领域规模最大、影响力最为突出的协作组织。

4. 建设人工智能艺术教育体系

蔡新元教授团队依托ARTI Designer平台，推动多学科融合人才培养，近两年开设《人工智能艺术》《人工智能创意》等课程，系统建设教材、公开课与案例库资源；于去年主编全国首套AI设计丛书，发布人工智能艺术教育白皮书及多部创意与设计专著，构建“AI+艺术”融合教学新范式。

《人民日报·理论版》原文

以人工智能技术提升文化创新创造活力

人工智能是人类发展的新领域，是新一轮科技革命和产业变革的重要驱动力量。今天，人工智能日益融入生产生活的方方面面，为干行百业赋能，为千家万户造福。习近平总书记指出：“要顺应数字产业化和产业数字化发展趋势，加快发展新型文化业态，改造提升传统文化业态，提高质量效益和核心竞争力。”催生文化生产与消费新模式、提升公共文化服务水平、创造多元的文化体验......人工智能为我国文化高质量发展提供了新动能，在推进文化强国建设中发挥着重要作用。面向未来，我们要科学把握技术工具与文化价值之间的关系，紧紧抓住数智化浪潮赋予文化创新创造的战略机遇，为文化繁荣发展注入强劲动力。

把握创意普惠化趋势，提升文化供给效能。人民群众是社会实践的主体，也是文化创新创造的主体。人工智能能够拓展人们的认识和实践边界，推动人们更好表达对主客观世界的感知。比如，借助AI绘图工具，只需输入简单的提示词并选择目标图像风格，就能创作作品；通过AI音乐创作工具，能让非专业音乐人也体验到创作的乐趣。人工智能进一步推动文化创新创造的大众化，让人们以更加平等、开放的姿态参与到文化创新创造中，共同塑造丰富多彩的文化生态。

从创意普惠化角度看，以人工智能技术提升文化创新创造活力，要完善文化数据资源共享服务，充分发掘文化数据资源的重要战略价值，将公共文化数据采集、加工、挖掘与服务纳入经常性工作范畴，为文化数据资源的转化共享提供支撑，努力建成分布合理、逻辑关联、快速链接、高效搜索、全面共享、重点集成的文化大数据体系，推动实现文化数据资源的综合转化与合理应用。

不断优化改进算法模型，利用算法引擎适度分析用户行为特征与审美偏好，实现文化资源的精准匹配与场景化激活，努力规避出现“信息茧房”、算法歧视、“大数据杀熟”等问题，呵护健康向上的网络生态，让更多创作者享受人工智能技术带来的便利。

加强人工智能安全监管，在合理确定网络平台在安全管理方面责任的基础上，加强分级分类监管，加强对有关风险的动态分析，强化对生成式人工智能领域知识产权的系统性保护，更好促进网络平台对先进人工智能技术的应用，有效防范化解人工智能技术推动文化创新创造过程中带来的各类安全风险。

加快生产数智化发展，驱动文化生产跃迁。人工智能技术从效率和质量两个维度为文化创新创造赋能，将“数字构建”转化为“数智生产”，带来了内容创作范式的转变。一方面，人工智能通过辅助内容制作与编辑，有效缩减文化内容创作的成本与周期，让创作者更缩减文化内容创作的成本与周期，让创作者更聚焦于选题、创意、思考和策划等“高门槛”关键问题，实现降本增效。另一方面，人工智能介入内容生产的方式并非简单的工具替代，而是以其独特的算法逻辑和强大的数据分析能力，深入挖掘文化内涵，对文化内容进行解读与重构，为创作者提供更多元的视角与灵感，为文化内容的创新与质量把控提供有力支持。

加快生产数智化发展，要提高从业者人工智能素养与技能水平，比如，完善高校人工智能学科教育体系，加强课程体系改革，优化学科专业设置，开设“人文+AI等交叉学科课程，在人文底蕴与技术思维的共生共融中培育创新基因，加强教育培训与人才交流合作，支持高校、科研院所、企业等围绕人工智能领域开展人才联合培养，培养更多适应文化发展需要和文化产业升级需求的专门创新人才。

推动赋能文化新场景新业态，超前布局前沿领域，充分展现人工智能在内容策划、剪辑制作等方面的技术优势，挖掘更多新的文化产业增长点，进一步深化以人工智能为代表的数字技术应用，促进文化产业与前沿科技产业双向赋能，以科技提升文化产品创意能力和表现力，给人们带来更多精神上的满足，进一步激发人们的文化消费热情，推动文化产业数字化、智能化发展，塑造文化产业发展新动能，为经济社会发展注入新的活力。

开展人工智能技术应用能力培训，围绕人工智能发展促进知识更新，举办培训班、国际交流活动等各类人工智能技术应用能力提升活动，强化人工智能技术快速发展背景下文化人才培养的针对性实效性，有效提升文化人才的专业素养和创新能力，建设一支规模宏大、结构合理、锐意创新的高水平文化人才队伍。

着眼场景多样化方向，促进文化活态传承。依托人工智能赋能，沉浸式演出、线上博物馆和虚拟展览等新兴文化场景不断更迭，文化消费逐渐从单向感知向双向互动转变，推动了文化遗产传承与文化产品创新。比如，在湖北省博物馆举办的“钟鸣楚天元宵夜”主题灯会上，文物精灵“楚音”和“楚铁”，外形由人工智能艺术超级计算平台分别提取“虎座鸟架鼓”和“越王勾践剑”中典型的文化要素生成，大脑由大模型实时驱动，通过数智化手段，实现游客与文物的跨时空对话，不仅让观众亲身感受到历史的厚重与文化的韵味，更激发了无数中华儿女内心深处的自豪感与归属感。

面向未来，要发掘中华文化资源，提取中华文化元素、符号和标识，为借助人工智能技术全面梳理中华文化资源、呈现中华文化全景奠定基础。

优化文化产品和服务供给，加强对人民群众精神文化需求的追踪研判，高质量建设智慧图书馆、智慧博物馆等数字化文化载体，进一步活化利用文化资源、丰富文化的创新展示和当代表达，突破传统意义上地域与时间的双重限制，更好实现文化资源的整合与共享，提升优质文化资源触达率。

推动人工智能技术突破，促使人工智能在利用算法精准解析和识别作品中的对象、构成、色彩等结构化表征的基础上，进一步识别表层元素背后蕴含的文化符号、隐喻象征等隐性内容，更好展现中华文化的独特魅力。