书籍信息

书名：科技艺术的本质：认知、计算、跨学科艺术与具身

作者：[澳] 西蒙·彭尼（Simon Penny）

译者：林欣

出版社：华中科技大学出版社

ISBN：978-7-5772-1766-6

定价：98.00元

字数：412千字

作者介绍

西蒙·彭尼，1993年任卡内基梅隆大学艺术和机器人学教授，2001年在加州大学欧文分校开创艺术计算工程（ACE）研究生课程，现任加州大学欧文分校电子艺术和艺术设计教授。早期主攻机器人技术和技术文化研究，现专注于将新兴技术、艺术理论与实践相结合。提出了跨学科的方法论以整合认知科学、哲学、艺术实践和技术。

译者介绍

林 欣，艺术家，研究领域：科技与艺术交叉学科方向的跨媒介艺术实践。出版专著《进化共同体》《重启的虚拟》《林林的百宝箱》等。现任湖北美术学院实验艺术学院教授、科技艺术PI工作室负责人。

书籍简介

在数字技术迅猛发展的今天，我们如何理解艺术与科技的交融？西蒙·彭尼（Simon Penny）的经典著作《科技艺术的本质：认知、计算、跨学科艺术与具身》为此提供了深刻解答。该著系统性审视了认知科学、计算技术、人工智能与具身理论在艺术实践中的复杂交织，并构建了“后认知主义”与“自主行为美学”的新范式，倡导艺术创作转向为关注动态交互与具身经验。作为该书的中文首译版，本书的问世旨在为国内科技艺术的学科建构提供坚实的理论基石，并为艺术实践者在跨学科探索中遇到的方法论难题提供认知参照与路径指引。

本书不仅回顾了控制论、人工智能与人工生命的历史演进脉络，同时紧密结合媒体艺术的当代实践，进而建构了艺术与技术融合的创新范式。通过深刻辨析认知生物学、具身认知、工具与技能，乃至意识与自我等核心议题，系统性地阐释了科技艺术的内在创作理路。

艺术史学家巴巴拉·玛丽亚·斯塔福德（Barbara Maria Stafford）和乌尔里克·埃克曼（Ulrik Ekman）评价这本书是后认知主义、科技艺术、媒体艺术的“热情宣言”，赞其重塑并扩展了具身智能理论，并以一种“整体化方法”应对当代文化实践的复杂性。本书揭示了科技艺术在现代社会中的重要意义及其对人类认知方式的深远影响。

/. 传统人工智能的认知局限

指出“计算主义”与“功能主义”的根本缺陷：符号系统无法处理常识问题，忽视了智能的具身性与情境性。揭示了AI由于对数学逻辑的过度依赖，无法应对现实世界的复杂性（如语言理解、社会承诺）。

/. 具身认知的理论转向

主张智能是“对世界的感知与塑造”，强调感知即认知，反对笛卡尔身心二元论。提出“生成认知”（Enactive Cognition）与“分布式认知”（Distributed Cognition），将智能延展至个体之外。

/. 技术嵌入的伦理审视

揭露技术乌托邦的虚幻性：算法无法承载社会伦理责任，技术工具化掩盖权力网络与文化偏见。

批判“技术中心主义”将社会问题外推至机器，忽视设计师与开发者的伦理责任。

/. 控制论视角下的哲学重构

追溯控制论兴衰，对比其“环境反馈”视角与AI的“符号逻辑”路径，揭示后者的哲学局限。

/. 艺术实践的批判潜能

艺术不仅是美学的载体，更是社会的“预警系统”与技术批判的先锋；艺术家不仅仅是技术的使用者，更是技术的批判性探索者。本书通过跨学科视角，重新定义了艺术家在技术时代的角色——从被动的工具使用者，转向主动的技术解构者与未来预言者。

本书不仅是一部严谨的理论著作，更是一部深刻的实践指南。其为科技艺术与认知科学领域的研究者提供了“后认知主义”的理论工具，用以挑战并扩展传统计算范式在艺术应用中的边界；亦助力于艺术实践者辨析并应用“自主行为美学”等范式，以攻克跨学科创作的方法论难题。

对于学术界，特别是数字媒体与具身交互领域的师生，本书构建了一个联通“认知理论”与“美学实践”的可解释框架，系统性地阐明了科技艺术的内在逻辑，清晰勾勒了从控制论到当代媒介艺术的演进图景，进而为学术写作与创作实践提供了深度指引与参照。

封面作品：《错误的秩序——断层》006

( The Order of Bugs NO.6 )

林欣 ( Lin xin )

技术的产物——致“科技艺术的本质”

林 欣

2020年初始的那个冬天，我应邀在英属哥伦比亚大学人类学博物馆的亚洲艺术研究中心完成一场讲座。这场讲座名为“媒介的艺术”，旨在通过自身作品的系列实验去探讨媒介即艺术的主旨，提出：

彼时彼岸，暂停下创作的脚步，安静坐在那座古老的艺术人文图书馆里，阅读着各类专著，思考着人与机器、与科技、与系统、与艺术的关系。此时，身体便是我们联系世界的通用媒介，工具是认知的延展，技术则是灵魂的义肢。而流淌在这些思考过程中的时光，现在回想起来，亦觉珍贵。

是什么决定了人类的未来？又是谁重新设计了现状？我们为什么要跨学科？在被科技和人工智能裹挟的今天，艺术的本质是什么？当翻阅到这本原著时，便犹自觉得：我们也许可以从中窥见些许答案。

《你会想我的 No.4》（You Would Miss Me No.4）

林欣 (Lin xin）

『 科技艺术的本质 』

本书是跨学科艺术重要的研究者与实践者西蒙·彭尼教授的著作，它深刻揭示了计算机文化与艺术实践之间存在的本体论分歧，为弥合这一鸿沟，作者采取了一种深度跨学科的方法，借鉴了哲学、生物学、心理学、认知科学、神经科学、控制论、人工智能、批判理论等多个领域的思想，系统梳理了传统认知主义的局限，并重点引入和阐释了后认知主义的多个新范式，如生成认知、情境认知和具身认知等。这些理论共同倡导了一场彻底的范式转换：

书中强调了艺术实践中的智能，为艺术的具身性、操作性审美实践研究提供了启发和理论支撑，使读者得以重新思考现代社会科技、艺术、自我与世界之间的关系。

《Shakey》1966年

SRI国际

本书的可贵之处在于其知识点全面有效地分布在现代技术和认知科学的各个领域中，详细而广泛地介绍了当今科技社会下的通用性技术常识，而由这些前沿的技术常识所带来的认知思考却恰恰已经是组成我们现代社会的基石。这些理论常识皆可与当下的艺术创作产生直接具体的联系，特别是在科技艺术的学科领域。其理论知识点覆盖面之广、信息量之巨大，养分之充足、令人兴奋不已。每个章节都可以引而细化成一部专著，为研究者后续的研究提供了很好的土壤。因此，将它作为一部讲述科技与艺术学科结合领域的基础著作，再合适不过。

我将其定义为：科技艺术的本质。

所以，本书并未直接定义和讲述什么是科技艺术，但广泛的学科知识点普及、深入的后认知主义剖析以及新的“自主行为美学”范式的引入，皆为艺术创作的跨学科研究、为科技艺术学科的入门奠定了良好的基础，相信正是这种特质，使其必将成为科技艺术领域不可或缺的一本基础用书。

《CYSP-1》1956年

尼古拉斯·舍弗（ Nicolas Schöffer )

『 鸣谢 』

艺术不是要得到正确的答案，而是要提出正确的问题，提出正确的问题往往比解决问题更重要。

推荐和试译本书的初心是想好好读几本书，这也是译者自身学术关切的延伸与深化。而本书的翻译工作历时三年有余，期间建立起了科技艺术PI工作室的“专著译著研读”教学框架，将跨学科的阅读、翻译与写作融为一体。我们与原作者彭尼教授及审阅段似膺老师进行了深入的专业讨论，这段跨越重洋的交流，也将原作者对于交叉学科的诸多思考进行了更加准确的诠释，特此感谢！我也要由衷地感谢我们科技艺术PI工作室的同学们，他们在译稿的基础上，展开了夜以继日的研读、讨论、分享和迭代，为本书的深入理解和校对提供了重要的支持。感谢：李青、卢泠洁、张书雅、徐雨萌、杨南、封帅、李昊、李越、张一帆、彭康和薛婧。特别要感谢时任新思科技（Synopsys）软件安全技术支持亚太区负责人的李青先生，在计算机和科技领域给予的支持和校对。最后，感谢出版社的各位编辑为保障了本书的严谨性和可读性所付出的努力。

译文终有不足之处，愿与各位同仁共商为谢！

2025年9月19日于昙华林

书籍目录

中文版序言

译者序

前言

引言

Ⅰ 心灵、大脑与生物学

1 我们是如何取得现有成就的？

2 认知生物学

3 追溯控制论

4 军事工业复合体的超级大脑

5 人工智能的兴起

6 计算主义的溃败

7 人工生命：涌现与机器创造力

8 对认知主义的反思

Ⅱ 我们的知识体系

9 有意识的身体

10 具身的、嵌入的、生成的新认知科学

11 心灵，身体，世界

12 逾越大脑的心灵：将认知延展至个体之外

13 工具、认知与技能

14 表征

15 意识、自我与认知无意识

Ⅲ 向自主行为美学迈进

16 后认知主义与自主行为美学

17 计算机的麻烦

18 新媒体艺术之源

19 操作性技术的批判美学

20 将后认知主义的方法应用于艺术与文化实践

21 具身性与交互

22 即兴、交互与游戏

23 表征、操作与过程

24 理论与实践

后记：艺术、认知、学科性与体制

附录

《科技艺术的本质》

710 × 1000 mm

简体中文，2025

审核 | 林 欣

撰文 | 薛 婧、杨晨怡

排版 | 薛 婧、孟 旭

图片 | 张一帆、梁 倩