clab第【
1271
】次推送
2026年11月1日,
大埃及博物馆
(GEM)
迎来开馆一周年。作为庆祝活动的一部分,博物馆正式推出35分钟沉浸式灯光与视听体验项目
《
Eternal Sun
》(
永恒之日)
,将宏伟的建筑大厅化作夜间巨幅画布,
以现代光影语言,叩响古埃及人关于太阳、生死与轮回的古老追问。
光影秀由博物馆创意总监 Amr Abdel Nasser 统筹指导,多媒体艺术团队 SILA SVETA 负责视觉内容制作。创作跳出以法老更迭、王朝时序为主线的传统历史叙事,回归古埃及人根植于心的自然信仰,以先民一句悠远叩问 ——“
太阳去往何处?
”作为叙事引子,循着
日出日落、尼罗河定期泛滥、农耕丰收
这些构筑古埃及文明根基的自然节律,铺展完整的故事脉络。
演出将矗立着拉美西斯二世巨型雕像的中央大厅化作巨型叙事幕布,古埃及风格的巨手投影、奔涌水瀑、盛放繁花与生命符号在建筑立面交织流动。对观众而言,这不再是一段被单向讲述的历史,而是一场被空间化、可置身其中的时间体验。
故事始于
远古先民仰望苍穹的思考
,光影铺展拉神驾日舟穿行天际、昼夜往复的神话体系,阐释古埃及人对太阳、黑夜、重生、来世的核心信仰。
在古埃及的认知中,太阳每一次沉入西方、自东方复升,都是一次死亡与重生的循环,这也是木乃伊、墓葬、亡灵书等整套丧葬文化的思想源头。
画面转向尼罗河,模拟河水定期泛滥、漫灌三角洲土地的自然过程,继而延伸出农耕定居、聚落形成、城邦营建、手工艺与文字诞生的完整文明发展路径。
主创团队意在表达:古埃及文明不是孤立的奇迹,而是
人类顺应大河节律、与自然共生的产物
。
篇章收尾没有停留在文明的沉寂,而是着重表达
文明的连续性
。
古老的信仰、习俗、审美并未封存在石棺与壁画之中,它跨越数千年,持续影响着这片土地。这也是主创想要传递的核心表达:古迹不是遥远的标本,文明依然在延续。
耗资10亿美元、拥有近5万件藏品的
大埃及博物馆自开馆首年,累计接待访客已突破500万人次,日间展馆承载量长期处于高位。
35分钟的夜间光影秀不产生新的藏品,但它把既有空间、既有叙事和既有技术整合为一件可售票、可传播、可重复上演的“产品”。
在文物本身不可移动、不可复制的前提下,体验的“再生产”可以成为文化机构新的价值增长点
。
————
35分钟,五千年的自然节律与文明记忆。大埃及博物馆用这场夜间光影实验,把“看文物”延伸为“走进时间”。
数字光影没有消解文物的厚重,反而为古老文明打开了另一扇对话的窗口。
展览将持续6个月,直至2027年4月30日。
切换到竖屏全屏
退出全屏
全球数字光影艺术创新网络
已关注
,时长
00:50
切换到横屏模式
继续播放
继续观看
【1271】演出活动 | 文物容器到光影场域!大埃及博物馆开启夜游模式
观看更多
,
【1271】演出活动 | 文物容器到光影场域!大埃及博物馆开启夜游模式
全球数字光影艺术创新网络
已关注
分享
点赞
在看
—END—
商务合作
19907146972(微信同号)
内容转载
转载请后台获取权限
标注“转载账号”和“文章名称”
并注明出处