Thaddaeus Ropac画廊正式宣布于韩国首尔设立该画廊的全新空间,也是画廊在亚洲的首个空间。这家欧洲画廊在亚洲的最新动作,也让人对首尔以及亚洲当代艺术市场的布局有了新的期待。新空间位于首尔汉南洞区的堡垒山大厦一楼,面积达750平方米。开幕展览计划尚未正式对外公布,但空间揭幕时间为2021年初秋。据了解,这座建筑地标同时荣获2011年韩国国家建筑奖和2011年首尔建筑奖,由建筑师朴柱皖领衔的SAI建筑设计事务所设计,画廊内部空间将由室内设计师梁兑旿的工作室(Teo Yang Studio)特别定制。
画廊创始人Thaddaeus Ropac表示:“我们非常高兴在首尔开设画廊,这里拥有坚固和成熟的艺术交流基础,能参与到其中并为之做出贡献,我们备感荣幸。多年来,我们与韩国和首尔的联系日益深厚,亦有幸与韩国众多知名美术馆合作了多个项目。”他表示,画廊自2007年开始与李昢(Lee Bul)合作,2009年为李禹焕(Lee Ufan)在巴黎举办了重要展览,2007年与韩国国立现代美术馆联手呈献乔治·巴塞利兹(Georg Baselitz)的展览。“历史悠久的艺术学院、卓越的机构设施,以及精心栽培每一代艺术家的传统,都充分体现着这座城市源远流长的文化历史,而我们在短短的十年时间内就见证了一系列令人振奋的发展。画廊在首尔的新空间非常契合我们的艺术家和展览项目,很期待在10月与大家进一步分享。”
画廊创始人Thaddaeus Ropac
图片:Marco Riebler
Thaddaeus Ropac于1983年在奥地利萨尔茨堡开设了第一家画廊,此前他与艺术家让-米榭尔·巴斯奎亚(Jean-Michel Basquiat)、约瑟夫·博伊斯(Joseph Beuys)、罗伯特·梅普尔索普(Robert Mapplethorpe)和安迪·沃霍尔(Andy Warhol)建立了密切联系。至80年代末,画廊搬迁至目前位于萨尔茨堡卡斯特别墅的位置。1990年,Thaddaeus Ropac于巴黎玛黑区(Marais)开设了画廊巴黎主空间。目前,这家画廊代理了近70位艺术家。
Thaddaeus Ropac画廊位于巴黎玛黑区的主空间
画廊亚洲区总监黄圭珍与亚洲,尤其是韩国的收藏家和机构合作紧密,并代表李昢等画廊代理的艺术家。她表示:“首尔富有活力,对当代艺术亦充满热情,我们将呈献丰富多样的展览和活动,满足这里对艺术的需求。我们的首尔团队正在不断壮大,很高兴能参与到如此蓬勃发展的艺术市场中,促进本地和区内的艺术对话,巩固我们与艺术家、收藏家、美术馆和机构的合作关系。”
Thaddaeus Ropac画廊亚洲区总监黄圭珍
Thaddaeus Ropac画廊旗下代理了诸多重要艺术家遗产,包括唐纳德·贾德基金会(Donald Judd Foundation)、约瑟夫·博伊斯艺术家遗产(Joseph Beuys Estate)、罗伯特·劳森伯格基金会(Robert Rauschenberg Foundation)和斯特蒂文特艺术家遗产(Sturtevant Estate)等,是一家活跃于一级和二级市场的画廊,也是全球最重要艺术博览会上的常客。
唐纳德·贾德,《无题》,1991,氧化铝、棕色亚克力板,25 x 100 x 25 cm © Donald Judd / ARS, New York 2020
图片:Thomas Lannes
Thaddaeus Ropac的首尔空间位于汉南洞区堡垒山大厦共有五层,大厦毗邻多个美术馆和文化机构,包括韩国国家博物馆、三星美术馆和爱茉莉太平洋美术馆等。汉南洞区于近年迅速发展为亚洲最繁荣的地区之一,不仅是本地和国际访客一致认可的重要文化旅游目的地,活跃的氛围以及丰富的艺术和创意活动,使其成为令人瞩目的艺术枢纽。据画廊透露,画廊还期待所代理艺术家在韩国的美术馆展览,包括在釜山当代艺术博物馆等,画廊也将于本月第二次参加艺术釜山(Art Busan)艺博会。
安东尼·葛姆雷,《SET VI》, 2020,6毫米方型软钢条,195 x 51.5 x 33 cm ,18.5kg就在画廊正式对外公布前夕,artnet新闻中文网与画廊主Thaddaeus Ropac进行了对话。Q:Thaddaeus Ropac是一家具备国际视野的欧洲画廊。您能否分享决定在首尔开设画廊首个亚洲空间的过程?A:早在15年前,我就发现了这座无与伦比的城市。当时,首尔国立当代艺术博物馆联系我,希望举办一场乔治·巴塞利兹(Georg Baselitz)的展览。这是一次难忘的经历,我对首尔和其历史了解得越多,越被这座城市吸引。通过与策展人会面,参观美术馆和艺术家工作室,画廊与当地的联系得以继续发展。多年来,画廊与韩国的关系也日益加强(我们于2007年开始代理艺术家李昢,2009年在巴黎为李禹焕举办了一场令人难忘的展览),所以当我们在堡垒山找到一个绝佳的空间时,真感觉就像给我们的艺术家和项目找到了一个新家。
乔治·巴塞利兹,《Die Reihen geschlossen》,2019,布面油彩和金色清漆,300 x 174 cm © Georg Baselitz
图片:Jochen Littkemann
Q:您如何看待当下首尔当代艺术环境和艺术市场?它与香港、上海和新加坡等城市相比如何?A:韩国的当代艺术界基于深厚和悠久的文化历史,充满活力并蓬勃发展,有着巨大的潜质,而且似乎会继续保持这种势头。在首尔、香港、上海和新加坡,本土艺术氛围都有独一无二的个性和吸引人之处,通过我们的藏家、与机构和策展人的关系以及参与诸如巴塞尔艺博会香港展会和影像上海艺博会等,我们与这些地区均建立起联系和互动。对于我来说,为新的画廊空间找到一个合适的地点,以及对建筑的选择是决策过程中不可或缺的一部分。如果你了解我们的其它画廊空间就知道,它们每一个都非常独特,以呈现多样展览项目:无论是Thaddaeus Ropac画廊在巴黎庞坦区(Pantin)的巨大空间(可以展示代理艺术家的大型作品),还是伦敦伊利府邸充满历史感的空间,而当我第一次拜访堡垒山大厦时,我就本能地被吸引了。
吉尔伯特&乔治,《GARDEN WAY》,2020,混合材料,127 x 151 cm
Q:Thaddaeus Ropac会代理和呈现更多亚洲艺术家吗? A:如今在亚洲地区工作的艺术家,无疑为该地区的魅力做出了巨大贡献,而首尔的艺术氛围不可否认是建立在这些艺术家之上的,这座城市世世代代都在培养优秀的艺术家。在过去的一年里,我们新代理了五位国际艺术家,所以我们当然愿意与那些作品真正激励人心的艺术家展开合作,随着我们在亚洲的发展,这自然也是我们考虑的事情。目前,画廊代理了近70位艺术家,暂时将集中精力在首尔空间展示画廊现有的国际艺术家。
亚历克斯·卡茨,《Sharon》,2011,油彩、亚麻布,167.6 x 121.9 cmQ:谈到新常态和后冠状病毒时代,Thaddaeus Ropac画廊是如何应对挑战的?在观看和收藏艺术的方式上,您是否观察到了变化?A:过去一年半的时间给我们的许多艺术家提供了一个机会,让他们真正关注自己的创作,由此我们看到了一系列卓越的作品。对于画廊来说,这也是一个实时的创新机会——透过线上分享展览和艺术家的新闻,关注我们的人也越来越多。亚洲各国的积极参与是其中一个令人兴奋的因素。这些地区的接受度非常棒,而且从更广泛的角度来看,艺术的可及性也明显发生了变化。与此同时,这场疫情重新点燃了人们对亲自观看和收藏艺术品的渴望和欣赏,凸显了艺术品的物理体验和展出空间的重要性。随着封锁的解除,这种感觉比以往任何时候都更强烈,我们期待在画廊新的线下空间向观众展示我们的艺术家,同时继续通过网络活动吸引国际观众。
Q:你如何描述来自韩国的藏家?他们都在收藏什么?
A:从20年前我最初拜访韩国藏家到现在,我们已经与韩国客户建立了牢固的关系,并发现他们有非常复杂和成熟的收藏方法。人们对当地、地区和国际艺术家有着深刻的了解和兴趣,并渴望在此基础上进一步发展。因此,藏家们往往既对如今在韩国工作的伟大艺术家感兴趣,也对来自欧美的家喻户晓的知名艺术家感兴趣。

阿努尔夫·莱纳,《Blume》1997,粉笔、胶水、纸板、木材,带框:44.5 x 68 x 4.5 cmQ:私人博物馆一直是一股不可忽视的力量。你认为它们在当今韩国艺术界的角色是什么?A:私人博物馆在韩国艺术领域的作用根深蒂固,它们是一些世界级收藏的家园。政府和私人博物馆都致力于为艺术发展作出贡献,新一代的本地艺术家由此得到大量的支持,同时,机构也积极地为韩国观众带来各种各样的作品。A:我们与著名设计师梁兑旿的工作室合作,以打造一个定制的画廊室内设计。而大厦本身已获引人注目的建筑成就,它由SAI建筑事务所设计,在2011年获得了韩国国家建筑奖和首尔建筑奖。画廊内部将拥有与众不同的设计,既呼应我们在欧洲现有的画廊空间和画廊所展示的广泛的艺术家和展览,还将通过明亮的自然光源和流线型的美学设计,于功能上结合自然感与开放性。*本文所有图片均由Thaddaeus Ropac画廊(伦敦、巴黎、萨尔茨堡、首尔)提供,您可通过订阅微信公众号(账号名:Ropac 画廊)关注更多画廊动向。
文、采访 | artnet新闻中文网编辑总监Cathy Fan
