第 59届威尼斯斯双年展终于将在下个月回归。为参加这场被称为“全球艺术界奥林匹克”的盛会，各个国家和地区都在风景如画的威尼斯城中开设自己的展馆，并展示本国和本地区最优秀的艺术创作。

尽管可能有些人不认为威尼斯双年展对于艺术市场来说很重要，但你应该知道的是，威尼斯双年展最初确实是作为一个商业活动来设计的，直到今天，也有不少懂行的藏家会通过威尼斯双年展来物色他们下一批关注的艺术家。毕竟在这个全球最大的艺术双年展中，几乎所有艺术收藏界的重要人士都会到场，各家画廊也会于同期在威尼斯及周边其他地方展开交易。

对于一般的艺术品买家来说，从双年展中寻找值得关注的艺术家似乎不是非常容易的事，但不用担心，在这篇文章中，artnet新闻Pro团队就为你挑选出了一些值得关注的参展艺术家。

西蒙妮·利

Simone Leigh

1967年出生

所属画廊：Matthew Marks（纽约）

了解他/她：西蒙妮·利是黑人女性艺术家的一个代表，她的雕塑很有力量，通过不朽的方式探索历史、种族、性别等社会议题。2017年，她获得了哈莱姆工作室博物馆的Joyce Alexander Wein艺术家奖，奖金5万美元；2018年又获得了Hugo Boss大奖，奖金10万美元。她的作品《砖屋》（Brick House）是一件16英尺高的青铜半身像，一位黑人女性穿着一条像房子一样的裙子，矗立在纽约第十大道上方，这件作品是2019年由高线公园委任其创作的。

在威尼斯能看到什么：在纽约布鲁克林生活并工作的西蒙妮·利是首位在威尼斯美国馆做个展项目的黑人女性艺术家。美国馆的展览由波士顿当代艺术学院（ICA Boston）策划，计划在馆外前院展出一座纪念性青铜雕塑，内部的五个展厅将展示陶瓷、铜质和由拉菲草制作的具象作品。

最受欢迎：私人和机构买家最喜欢的是艺术家的“村庄”（Village）系列作品，这个系列都是铜质和陶瓷制成的具象雕塑，通常会有一个女性的头部和躯干，下身是拉菲草制成的裙子状底座。这些作品中，有一部分的大小适合家庭收藏，还有些和神像一般大，让普通人相形见绌。

价格情况：西蒙妮·利的作品在一级市场的价格远比拍场价格高。她的拍卖记录是2020年创下的40.32万美元。其作品供应非常紧张，去年12月在Matthew Marks于巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会（Art Basel Miami Beach）的展位上，她的一尊小半身像的售价为40万美元，大型作品的售价约为75万美元，这批作品中目前还没有一件进入拍场。

下一步：目前还没有关于她的下一步行动的消息，看来西蒙妮·利是在百分之百地关注着威尼斯的展览项目。

——Katya Kazakina

约纳塔斯·德·安德拉德

Jonathas de Andrade

1982年出生

所属画廊：Alexander and Bonin、常青画廊、Nara Roesler画廊（根据Alexander and Bonin联合创始人卡罗琳·亚历山大的说法，对于每家画廊是在哪个地区代理艺术家，没有“硬性的规定”）。

了解他/她：德·安德拉德将他的作品视为激进主义的工具和社会变革的催化剂，尤其关注种族、阶级和劳动不平等的问题。他的影像和装置作品讲述了以身体、声音、家庭和土地为主题的复杂故事，往往以虚构的方式模糊了真相。他过去的项目把视角落在游离于主流社会和经济秩序之外的社区，尤其是巴西东北部城市累西腓的居民。

在威尼斯能看到什么：德·安德拉德将代表巴西呈现一件新作，名为《Com o coração saindo pela boca》。它由雕塑、摄影和影像装置构成，将展示艺术家所说的“与身体有关的表达”。此外，德·安德拉德还将在威尼斯艺术电影节期间举办的群展“半影”（Penumbra）中释出一段新视频，该项目也是由巴西馆委托创作并提供支持的。

最受欢迎：他最为人熟知的影像作品是《鱼》（2016）和《管家》（2016），也有一些重要装置作品如《Eu, mestiço (Me, mestizo)》（2017）和《Cartazespara o Museu do Homem do Nordeste》（2013）等。

价格情况：他的装置作品价格从5万美元到7.5万美元不等。

下一步：5月18日，德·安德拉德的新个展“阶段性抵抗”（Staging Resistance）将于阿姆斯特丹Foam摄影博物馆展出。今年晚些时候，还会有两个单独的机构展览项目：一个将由葡萄牙馆策展人路易斯·席尔瓦（Luis Silva）和João Mourão策划，6月在阿尔萨斯当代艺术中心（CRAC）开幕；另一个将于9月在巴西圣保罗州立艺术博物馆开幕。

­——Tim Schneider

丝娜·席迪拉

Zineb Sedira

1963年出生

所属画廊：卡迈勒·梅隆赫画廊（巴黎）、The Third Line（迪拜）

了解他/她：丝娜·席迪拉是一位生活于伦敦的法籍阿尔及利亚艺术家，她的电影、摄影和装置作品关注文化差异，尤其是欧洲和非洲的文化差异。她痴迷于20世纪60年代的电影，作品以纪录片元素及自传体小说元素为特色，致力于反映殖民、经济、人类迁移问题。

在威尼斯能看到什么：席迪拉将在法国馆将展示她的电影《Les rêves n’ont pas de titre》。这部作品结合了现实和虚构，融入了她自己的生活经历，以及上世纪六七十年代法国、意大利、阿尔及利亚之间促进文化交流的电影联合制作。

最受欢迎：席迪拉的“时间之沙/糖之路”系列记录了围绕糖类贸易的经济、政治和地缘活动，知名度很高，需求也很旺盛。

价格情况：她的作品价格从2万欧元到30万欧元不等。

下一步：席迪拉将分别于9月在英国德拉沃尔美术馆（De La Warr Pavilion）以及明年2月在里斯本古伯金汉博物馆（Museu Calouste Gulbenkian）举行个展。

——Naomi Rea

斯坦·道格拉斯

Stan Douglas

1960年出生

所属画廊：维多利亚·米罗画廊（伦敦、威尼斯）、卓纳画廊（纽约、伦敦、巴黎、香港）

了解他/她：斯坦·道格拉斯生活于加拿大温哥华，是“温哥华学派”的关键成员——这是一个以摄影和影像为基础的艺术家团体，在20世纪80年代因对媒体艺术的高批判性、后概念性方法而崭露头角。道格拉斯的作品有时会采取装置形式呈现，并经常观照历史上的关键时刻。在拉夫·鲁戈夫（Ralph Rugoff）策划的上一届威尼斯双年展中，其作品《Doppelgänger》也首度亮相，这是一部双屏电影，内容是相隔光年的两个世界上的事件。

在威尼斯能看到什么：在加拿大馆中，道格拉斯将展示两件作品，分别是一个声音片段和一系列摄影，它们一起呈现了最近全球历史的交叠：四张大尺幅摄影各是截然不同的场景——突尼斯的抗议者用身体拼写口号、加努克冰球队在斯坦利杯失利导致的温哥华的骚乱、伦敦青年与警察之间的暴力冲突、占领华尔街的抗议者被困在纽约布鲁克林大桥并被捕。按照道格拉斯的标志性风格，这些摄影作品将被制作成“混合纪录片”，图像和视频通过计算机生成。声音片段则融合了两个集体的工作成果，一个在英国一个在埃及，还借助了AI技术的帮助。

最受欢迎：道格拉斯的摄影作品经常在二级市场上流通，而装置作品则更多被机构收藏。

价格情况：取决于作品大小。印刷类作品的价格在3000美元到12万美元之间，而最近的一些装置定价在8万到12万美元之间。

下一步：卓纳的一名代表确认，参加威尼斯双年展的这批作品之后会回到加拿大进行巡展。

­——Kate Brown

弗朗西斯·埃利斯

Francis Alÿs

1959年出生

所属画廊：卓纳画廊（纽约、伦敦、巴黎、香港）、Jan Mot（布鲁塞尔）、Peter Kilchman画廊（苏黎世）

了解他/她：这位比利时艺术家现工作生活于墨西哥城，利用电影、摄影和动画探索人们参与日常生活的模式。埃利斯最初是一名建筑师，也创作绘画和素描。

在威尼斯能看到什么：在布鲁塞尔馆中，埃利斯将展示一批新的影像和绘画作品，该馆由希尔德·蒂林克（Hilde Teerlinck）策划，主题为“游戏的本质”，将探索埃利斯长期以来对世界各地儿童游戏的关注。这批影像是艺术家分别于刚果、比利时、加拿大、伊拉克和香港拍摄的，项目还在进行中。

最受欢迎：卓纳画廊的一名代表告诉artnet新闻，埃利斯的绘画最受欢迎，影像作品“也挺受欢迎，但基本不出售”（不过，画廊在2018年确实曾于巴塞尔艺术展以45万美元的价格售出了埃利斯的影像作品《龙卷风》）。

价格情况：他的绘画售价在16万到25万美元之间，摄影作品均价在2000到7000美元之间。

下一步：威尼斯双年展中的这批作品将于明年春季在布鲁塞尔WIELS当代艺术中心再次展出。埃利斯的作品目前正在成都知美术馆、根特S.M.A.K美术馆、卡纳萨瓦21世纪当代艺术博物馆、法兰克福Schirn美术馆等多家机构的群展中展出。

——Naomi Rea

徐世琪

Angela Su

1958年出生

所属画廊：刺点画廊（香港）

了解他/她：这位出生于中国香港、目前在加拿大工作生活的艺术家在从事视觉艺术创作之前学习的是生物化学，这或许可以解释为什么她的作品会经常关注医学史、感知和身体转化。她的创作媒介包含视频、文本、绘画、发丝刺绣、行为表演和装置。

在威尼斯能看到什么：徐世琪的新作品《Lauren O》陈列在香港馆的中心。这部混合式纪录片讲述的是虚构角色Lauren O的故事，她相信自己可以漂浮，因为她在20世纪60年代与一个美国反战组织打过交道。

最受欢迎：胶片绘画、发丝刺绣

价格情况：1万至3万美元

下一步：香港M+博物馆会举办一场关注徐世琪威尼斯双年展项目的展览，但具体日期尚未公布。

——Vivienne Chow

拉蒂法·艾驰卡

Latifa Echakch

1974年出生

所属画廊：由Dvir画廊（布鲁塞尔、特拉维夫）、卡迈勒·梅隆赫画廊（巴黎）、Kaufmann Repetto（米兰、纽约）和佩斯画廊共同代理。艾驰卡早前由Metro Pictures代理，但这家画廊于去年关闭了。

了解他/她：艾驰卡的绘画、装置、雕塑和声音作品都致力于把普通物体和图像转化有关身份、历史和神话的象征性作品。她将自己的工作描述为“一个关乎权力和姿态的问题”，并表示“除了质疑我周围的世界之外，我没有其他目标”。

在威尼斯能看到什么：艾驰卡代表的是瑞士馆，展览项目名为“音乐会”，与打击乐手、作曲家亚历山大·巴贝尔（Alexandre Babel）和策展人弗朗切斯科·斯托基（Francesco Stocchi）合作构思。当走进第一个空间起，观众们将开启一段倒流的时间之旅。每个展厅里的气氛都会发生变化，构成时间倒流的感觉，从白天到前一天晚上。

最受欢迎：油画，尤其是“蓝色墨水”系列（2014）和“铃鼓”系列（2012-13）。

价格情况：5万欧元至50万欧元

下一步：丝娜·席迪拉和拉蒂法·艾驰卡将于6月3日至17日在巴塞尔乡村半州美术馆（Kunsthaus Baselland）举办一场双人展，主题是二人之间的对话。6月15日，作为巴塞尔艺术展VIP项目的一部分，席迪拉和艾驰卡将共进早午餐并对话。

——Eileen Kinsella

译丨Yutong Yu