2022 Artnet创新者名单全部上榜者。图片制作：Jonathan Meyers

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有一些藏家、赞助人和顾问，他们正在逐步扩大影响力，并把自己的资源投入到新的市场和更大胆的艺术方向之中。

在对伊朗过去20年的严厉制裁中，出生于那里的金融家穆罕默德·阿夫哈米（Mohammed Afkhami）把支持祖国艺术作为自己的使命。他说：“文化可以作为一种寻求共识的非政治工具。”近年来，他的收藏在巡展“反叛者、小丑、神秘主义者、诗人：当代波斯人”（Rebel, Jester, Mystic, Poet: Contemporary Persians）中进行了展出，这个巡展在多伦多的阿加汗博物馆、休斯顿美术博物馆和纽约亚洲协会都展出过。

展览“反叛者、小丑、神秘主义者、诗人：当代波斯人——穆罕默德·阿夫哈米收藏”在纽约亚洲协会的展览现场。图片：Courtesy of Mohammed Afkhami Foundation and Asia Society / Photo © Bruce M. White, 2021

阿夫哈米还加大了从德黑兰画廊Dastan's Basement购买艺术品的力度，以支持数十位被忽视的新兴伊朗艺术家。他说：“与其它领域相比，伊朗的艺术界出人意料地强劲。”现在，阿夫哈米正准备建立一个虚拟博物馆，将这些藏品带给更多的观众，此前该平台已在阿布扎比艺术博览会上试行推出。

——由Rebecca Anne Proctor推荐

作为一个从不避讳挑战新媒体艺术的藏家，金融科技行业的资深高管Shane Akeroyd将他的慈善力量投入到独立的非营利组织中，如香港的Para Site、伦敦的Chisenhale Gallery和纽约的Artists Space。其他的长期赞助项目包括英国泰特美术馆的英国当代艺术收购基金，同时他也是香港M+博物馆的国际理事会成员。最近，他还为威尼斯双年展英国馆赞助了一个新的副馆长职位。

“展览不会自己上演，”Akeroyd说。他对自己收藏的艺术家的积极投资也反映了这种情绪——仅在今年，他就支持了泰特圣艾夫斯美术馆（Tate St Ives）为潘涛阮（Thao Nguyen Phan）举行的展览、阿彼察邦·韦拉斯哈古（Apichatpong Weerasethakul）在爱知三年展的展览，以及西斯特·盖茨（Theaster Gates）在新博物馆的展览。Akeroyd的下一个项目是在明年初通过一个专门的网站向公众开放他自己收藏的移动影像作品。

——由Jo Lawson-Tancred推荐

艾米·卡佩拉佐（Amy Cappellazzo）在2021年从苏富比全球美术部门主席的位置离职，此后，她与苏富比前同事寺濑由纪（Yuki Terase）和亚当·钦（Adam Chinn）一起成立了艺术咨询公司Art Intelligence Global（AIG）。简单来说，他们的工作是“同时做所有的事”，服务范围从评估到私人销售再到艺术家遗产规划。她说，所有的事都进展非常顺利，她很高兴能拥有成为“艺术的传播者和商人”的自由。

由Art Intelligence Global组织的展览“破碎：色域与女性抽象表现主义”（Shatter: Color Field and the Women of Abstract Expressionism）现场，香港。图片：Courtesy of Art Intelligence Global

尽管由于新冠疫情的影响，这家公司在日益增长的亚洲市场的拓展速度比计划的要慢，但他们现在正在香港举办五位女性抽象表现主义艺术家的首展。卡佩拉佐正做好准备直面预期的经济放缓。她说：“艺术市场将比其他领域都更晚进入衰退期，并更快地走出来。”

——由Melanie Gerlis推荐

亿万富翁、艺术藏家、地产大亨，以及现在的NFT投资者——这些都是郑志刚所拥有的身份。今年7月，他的K11集团宣布计划在深圳建造一个规模巨大、预算达14亿美元的“文化零售目的地”。一个月后，他又透露自己是Chiru Labs（他们的代表作是以动画为灵感的NFT项目Azuki）背后的神秘支持者。虽然有报道称，新世界集团的财务压力可能是郑志刚转向区块链资产的一个原因，但他对“日益数字化的艺术世界”的迷恋也与他对K11品牌的全球野心相一致。目前，K11在大中华区有六家艺术商场和一个中国当代艺术基金会，它的目标是“在世界舞台成为一个传播者，同时将世界各地最好的艺术和文化带到亚洲”。

——由Reena Devi推荐

作为轰动全球的K-pop团体BTS的队长，金南俊（RM）毫不掩饰他对艺术的热爱。他是一个非常狂热的艺术藏家，购买不少韩国艺术家的作品，如李大元（Lee Daewon）和金宗学（Kim Chong Hak），以及KAWS和村上隆的作品。他也是一个精明的艺术赞助人，在社交媒体上有着巨大的影响力，激励着大批BTS粉丝去打卡各种展览，从波士顿美术博物馆的菲利普·古斯顿（Philip Guston）大展，到在香港和韩国本土进行的传统白瓷罐展示会。

过去几年里，他向艺术界捐款1亿韩元（约合7万美元）来支持韩国国立现代美术馆（MMCA）的出版物，以及洛杉矶郡立艺术博物馆（LACMA）的一个19世纪皇家新娘礼袍的修复项目。金南俊还为LACMA的展览“The Space Between: 韩国艺术中的现代性”录制了语音指南，这场展览将持续到2023年2月。在最近带着金南俊参观了美术馆之后，LACMA馆长Michael Govan告诉Artnet新闻：“我们进行了一次美丽的对话，谈及了他对艺术的兴趣，以及对韩国文化不断加深的兴趣。他是一个真正懂艺术的人。”

——由Vivienne Chow推荐

艺术顾问的角色在21世纪正不断转变着，而艾伦·施瓦茨曼（Allan Schwartzman）发现了一个相对未开发的专业领域：为在世艺术家已去世的艺术家提供艺术遗产规划。他的公司Schwartzman&是在他2020年退出苏富比之后成立的，已经拥有的客户包括罗伯特·劳森伯格和阿德·莱因哈特这样成熟艺术家的基金会，以及最近去世的艺术家吉米·杜伦（Jimmie Durham）的遗产。

施瓦茨曼强调，他是与画廊一起工作，而不是与画廊竞争，他一直对与其他咨询企业的合作持开放态度，今年早些时候也与总部设在伦敦的艺术顾问公司Fine Art Group联手。如今，一些大名鼎鼎的藏家已进入了他的客户名单，在这里，施瓦茨曼看到了发展更多慈善项目的机会。他说：“藏家往往是在自己行业里有创造力的人，但可能对艺术的资金来源没有那么多的认识。”

——由Melanie Gerlis推荐

Q：如果你能改变艺术世界的一件事，你想改变什么？

“我不会改变任何事。所有让它变得有趣且诡谲的东西都是好东西！”

——穆罕默德·阿夫哈米

“对新奇事物的不断迷恋。”

——艾米·卡佩拉佐

“我会鼓励更多人进行互动。虽然通过手机看艺术会方便得多，但亲眼欣赏艺术、亲自与才华横溢的艺术家见面，并体验他们背后的艺术轨迹也至关重要。”

——郑志刚

“人们对拍卖会上公布的价格越来越‘懒散’，这些价格对收藏有很大影响，但却降低了人对价值的感知。”

——艾伦·施瓦茨曼