本文来自于微信公众号：策斩

展馆，还能走多远？

长久以来，作为设计师的我们只需要考虑展示空间的营建，对展馆运营却很少顾及。事实证明，展馆投入使用后，往往会产生诸多实际问题。久而久之客户会考量建造展馆展厅的必要性：既然展馆展厅的建造及维护成本如此之高，而但带来的收益却并不可观，那为何还要选择建造展馆？事实上越来越多的客户开始问我们类似的问题，甚至包括政府客户。

逆水行舟，不进则退。作为设计师的我们，如果不能开放思维，仍然只固守自己设计那“一亩三分地”，那不管对于个人，乃至整个行业的路将会越走越窄。与其说今天谈的是展馆运营的话题，倒不如说是我想借此机会一抒展馆行业存续发展之拙见，与各位同仁共勉。

PART A：事实现状

之所以会引起现今展馆运营之问题，其实根源是我们所面对的甲方成分和身份的逐渐改变。

从前，作为展馆设计项目，我们面对的更多的是政府，而现在随着政策和市场的转变，越来越多的是民营资本的介入。民营企业更关心投入产出比的，与此同时，政府背景的展馆也紧跟政策，渐渐转变为自负盈亏的经营模式。

作为展馆设计方，我们面对的不再是单纯的甲方，而是整个大众市场。只有进行更深层的考虑，才能更有的放矢，从而对甲方的盈利性负责。

现阶段的展馆设计已经不仅仅是对空间设计，还包括对场馆的可持续化运营方面提出更多建设性的创意，还有不少客户提出邀请设计方共同参与展馆后续运营。接下来我根据不同的客户、不同展馆功能属性、以及不同诉求整理出以下表格，以便大家理解。

1 功能性展馆

功能性展馆的运营目的较为单一，为了满足特定的功能需求与宣传，其中甚至有一部分仅供特定团体参观，这种场馆在运营上系统稳定性要求较高，同时也因为这类展馆投入的后期管理人力都有限，特别是商企展厅，运营团队大部分是从企业内部调派兼任，所以对于展馆设备的使用也尽量要求简易上手利于操作，所以对于这类运营团队的技术培训也是极为必要的。

接待性需求上，功能性展馆因为面对的观众群相对单一，参观流线也主要以批处理为主，所以对于动线上的流畅和接待上的舒适性要求也较高。

2 公益性展馆

此类展馆主要面对社会大众，他们所承担的社会职责和公共事务较多，并定期享有财政支持，所以以前这类展馆并不是很关注展馆的后续盈利性问题。往往会更关心的是展陈内容的准确性和权威性、展馆软硬件的稳定性，和最重要的一点就是有足够的大的人流量接待能力和安全性。

3 营利性展馆

因为资方的原因，故此类展馆对于建成后是否能够盈利或平本要求很高。

除了包含普通公益展馆的部分社会功能外，提高资方地块的文化品质，聚集人气以带来更多商机是这类展馆的最终目的。

个人观点

是否盈利，

是判断一个展馆能不能长远发展的重要标准之一

但，如何能够让展馆吸引观众从而让展馆自身盈利？就这一问题，我想跳出设计思维，从运营的角度谈谈几点看法：

PART B：本人拙见

首先，我们必须站在观众的角度上去考虑问题

————观众到底想要什么？

先看几个大家耳熟能详的经典展示案例（图片均来自网络）：

上海自然博物馆：

十足的场景感与近距离的参观体验，打破了传统的展品陈列模式，再加上有趣的展区构建，使得上海自然科技馆成为众多家长的亲子游圣地，日日爆满。

TEAMLAB：

你不用懂，享受和体验即可。TEAMLAB营造的今夏最热的新媒体装置系列，唯美的视觉感和场景感，让众多文艺青年趋之若鹜，成为留影和分享的最佳主题场景。

梵高艺术特展：

如果是梵高真迹展览，你觉的还会有如此多人参观吗？

不一样的体验方式，让人超越肉眼和时间的界限，让不懂梵高的观众参与了一次现象级体验盛典。

草间弥生展：

或许，有很多人看完展后，都不知草间弥生是何许人也。

但她的话题性，充满异想的作品空间，使之成为当年最热的留影圣地。

我认为，成功的展览体验，应该具备以下要素：

1 分享性

其实很多观众去参观展览，不仅仅是去感触内容，而是出于一个很简单的冲动—分享，虽看似诉求简单，但确实驱动力是极强的，但首先要求展示空间要有独特性和唯一性场景，要考虑到国内观众爱留影的需求，在实际案例过程中，就有很多民营业主，要求我们设计时考虑这点——最佳摄影点位。千万别忽视分享性的用处，通过网络，它的传播力度是超乎你想象的。

2 体验感

传统的展示陈列已无法满足现代人对内容感知的需求了，各种视觉手段和讯息的获取方式在日常生活中层出不穷，对于展馆来说，就是要让观众体验到从未体验过或者日常生活中无法体验到的形式，观众才会觉得有价值。

3 互动性

互动性对于年轻的观众是最有吸引力的，它是网络时代的产物，是观众和展览间对话的各种方式，如果没有这些，展场会少了灵动和活力，而这样的灵动和活力正是通过互动和观众共同创造的。

4 话题性

话题性更多指的是选题和宣传上。独特的题材和另类的视角会给观众好奇感，一定要挖掘展览主题的新奇特，避免和以往重复或类似的主题。同时要考虑到后期宣传上可浓墨重彩的亮点，要知道一个没有观众记忆亮点的展览是无法吸引更多人流的。

5 造血功能

实行不断更新和增添新的体验方式和主题吸引游客，让来过的游客重新再来的经营策略。作为主题性展馆，内容的恒定和一成不变不利于客流的回潮，没有新的主题和内容，观众第一次参观完展馆，那下一次又会是何时。况且多数展馆针对的主要还是本地观众，外地观众如没有足够的吸引力或者旅游产品的捆绑是很难慕名而来的，所以展馆造血功能的制造无论对展馆自身吸引力还是展馆的可持续发展都至关重要。

设计团队在策划设计师就必须考虑到展馆的内容拓展空间。在展馆运营以后根据市场的反馈，观众的调查，开发策划新的主题，而每次都需要观察观众的兴趣动向和市场的反应，根据上次主题的整体收入情况和市场反馈，进行下一轮主题的策展，以此规律进行定期或不定期的内容更新迭代，让展馆不断有新的惊喜呈现给观众。

6 考虑不同人群的需求，应有不同的关注点和应对方式。

儿童青少年

这个群体更期望得到快乐和新鲜感，所以针对此人群，展区更需注重娱乐性和体验性，最后才是知识性。

中老年

这个年龄层，因为阅历和年龄的关系，对于内容性的展项更为关注，此外展馆环境的舒适性和人性化服务，也是此人群关注的重点。

青中年

此群体是消费的主要群体，眼界相对开阔，对于新鲜事物敏感，会选择来展馆消费的，一般对生活品质都有一定追求，所以他们整个观览过程的体验品质也相对较高。同时因为这年龄段大多为人父母，家庭式出游居多，来观展的更多原因是为了有一个可以和孩子快乐相处的去处，在此过程中即可拉近与孩子的距离，又可对孩子进行一些知识的启蒙和培养。

个人观点

家庭、亲子游客群正成为各体验型项目的主要消费群体

PART C：突然总结

以上均为个人拙见，欢迎各位同行共同探讨，我们的共同目的就是为展馆展示行业之未来，多一份思考、多一份可能。

对甲方：

可以为其解决更多问题、为其带来更多实际效益；

对观众：

可以为之打造更多美妙且具启发性的体验；

对我们自己：

可以创造更多真正有生命力的作品！

谢谢您花费宝贵的时间！

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